Følgende anmeldelse ble opprinnelig publisert som en del av vår dekning av2017 South by Southwest Film Festival.
Edgar Wrighttrenger ikke bevise noe for noen. Mellomrom forblir en kultklassiker, det samme gjelder Scott Pilgrim vs. verden , og hans Three Flavours Cornetto Trilogy - 2004-tallet Shaun of the Dead , 2007-tallet Hot Fuzz , og 2013 Verdens ende — er mer enn nok til å rettferdiggjøre hans inkludering på en liste over filmskapere som må ses de neste 20 årene. Hans evne til å undergrave enhver sjanger, enten det er skrekk, action eller sci-fi, har ikke bare vist seg å være en tidløs glede, men den har formet måten andre filmskapere siden har kjempet med hver av de respektive sjangrene. For den bragden alene er han en av de mest vitale filmskaperne i dette århundret, og den gode nyheten er at han bare blir bedre. Fordi hvis Baby sjåfør er noen indikasjon, og det er det absolutt, Wright er ikke lenger en fanboy som ble filmskaper, men en bevist auteur som kommer til å sitte komfortabelt ved siden av Carpenters, Camerons og Tarantinos.
Før verdenspremieren på South by Southwest Film Festival 2017, refererte Wright til Baby sjåfør som en bilfilm drevet av musikk, og det kunne ikke vært en mer treffende beskrivelse. Dette er La La Land av biljaktfilmer, et kjeve-knusende opptog av syn og lyd som setter baren gjennom taket for alle filmskapere som for øyeblikket skjærer tenner i musikkvideoer. Selvfølgelig er det neppe fremmed territorium for Wright, og faktisk er det musikkvideoen hans fra 2003 til Mint Royale's Blue Song som mer eller mindre fungerer som et proof-of-concept for Baby sjåfør . Men herregud, ingen Hollywood-drakt og ingen diehard fan kunne ha hatt framsynet til å se for seg noe slikt, nemlig fordi ingen andre enn Wright hadde noen anelse om hva dette skulle være. Dette er noe som har brygget inni hodet hans i over to tiår, og at utvilsomt engasjement, selvtillit og lidenskap gir næring til hver eneste scene av Baby sjåfør .
(Lese:Topp 10 filmer i 2017 så langt)
Relatert videoHollywood hunkAnsel Elgortspiller Baby, hvis enestående ferdigheter bak rattet har gjort ham til den foretrukne fluktsjåføren forKevin Spacey's skarpe krimsjef Doc. Men Baby er annerledes, Baby er unik, og Baby kan ikke kjøre med mindre han er koblet inn i en iPod, noe som kan blaring alt fraJon Spencer Blues-eksplosjonentilThe DamnedtilBarry White. Du skjønner, Baby lider av tinnitus, forårsaket av en traumatisk barndomshendelse, og når han ikke hører den country-stekte bluesen fra klokkebunnen eller berg-og-dal-banen til Neat Neat Neat, hører han konstant ringing. Heldigvis for ham, og hans sexy partnere i kriminalitet (se:Jon Hamm,Jon Bernthal,Eiza Gonzalez,Loppe,Lanny Joon, ogJamie Foxx), han jammer alltid ut, noe som betyr at han alltid er på toppen av spillet sitt. Det endrer seg imidlertid når han møter drømmejenta Debora (Lily James) og begynner å lengte etter et liv utenfor rov.
Gjør ingen feil, Wright hyller fortsatt celluloid-storhetene fra før. Walter Hills stunner fra 1978 Sjåføren er en stor innflytelse her – helvete, den legendariske filmskaperen lager en vokal cameo på slutten som rettssaloversetter – og det Wright refererer til som The Holy Trinity of Nineties L.A. action-krim-thrillere: 1991-tallet Point Break , 1992-tallet Reservoarhunder og 1995-tallet Varme . Cinefiler kan finne spor av alle disse filmene i en rekke scener gjennom Baby sjåfør , men i motsetning til hans ikoniske Cornetto-trilogi, er referansene langt mindre eksplisitte. I likhet med hans enestående arbeid på Scott Pilgrim , Wright lener seg mindre på pastisj og mer på stil, og tar med seg alle sine sikre varemerker, fra de høylytte kuttene til den teatralske dialogen til den nådeløse goren, og utvider miljøet sitt med større forslag. Han tilbyr lange skudd på nivå med Iñárritu! Han gjør fargepaletten sin til en pose Skittles!
(Intervju:Regissør Edgar Wright om behovet for originale storfilmer)
Dessuten orkestrerer Wright handlingen sin som om den er klar for en Technicolor-musikal, noe som er helt forståelig gitt at han tagget performancekunstner, koreograf og designer Ryan Heffington for assisten bak kulissene. Etter å ha jobbet med alle fra Sia til Florence + The Machine til regissør Spike Jonze, vet Heffington hvordan han skal rive følelsene ut av enhver bevegelse, og byrået hans er over hele musikktunge og veldig raskt tempo. Baby sjåfør . Riktignok har det alltid vært en musikalitet i Wrights arbeid, men det har aldri vært i denne skalaen og knapt på dette volumet. Fra begynnelse til slutt tygger Wright gjennom dusinvis på dusinvis av sanger, og får dette til å virke som en lang, episk musikkvideo, men her er tingen: Selv om, ja, denne filmen eksisterer i en veldig surrealistisk, drømmeaktig tilstand - tenk Vill i hjertet og Ekte romanse — handlingen mister aldri fotfestet.
Stil er imidlertid ingenting uten substans, og Wright er heldig nok til å ha en rollebesetning som forstår nøyaktig hva som foregikk inne i hodet hans, nærmere bestemt Elgort. Jada, den unge skuespilleren er ikke fremmed for større produksjoner, etter å ha spilt i både Carrie nyinnspilling og Avvikende serien, men prestasjonen hans føles som et totalt gjennombrudd. Elgort gjør alle de tunge løftene og hever seg over hver utfordring, enten det er tolkende dans gjennom Atlantas bygater eller hopper gjennom varehus som om han er en virkelig Peter Parker. Kjemien hans med Lily James er også intenst påtakelig, og bør garantere en rekke hjertevarmende GIF-er for fremtidige Valentinsdager. Du roter virkelig etter dem. I mellomtiden lukker veteraninteresserte som Spacey, Hamm og Foxx det blinde øyet på sine skinnende trofeer og nyter de bisarre arketypene de har blitt malt innenfor. Alle tre er fantastiske, men Hamm får mest å jobbe med her som Buddy, og hans 180 her burde fått Tina Fey til å rope, sa det.
(Rapportere: Baby sjåfør og de skremmende sannhetene om tinnitus)
En annen person som får si det er Wright, og med god grunn: Det er sjelden i disse dager å se en høykonsept sjangeropplevelse som Baby sjåfør , og det er enda sjeldnere å se en som ikke har blitt gjenopprettet til døden. Det er en trist og grusom skjebne Wright kjenner for godt tross alt, denne filmen kommer i kjølvannet av hans kuttede bånd til Marvels Ant Man , et annet lidenskapsprosjekt av ham som tilsynelatende ble bestemt av komitébasert filmskaping. Med det i tankene, Baby sjåfør føles enda mer av en seier for fyren, siden det er en actionfilm med stort budsjett som er bundet til null intellektuell eiendom utenom navnet hans og stjernene han stilte opp. At vi lever i en tid der oppfinnsomhet betraktes som en overraskelsesseier, og noe slikt fortsatt kan sees på som en risiko, er totalt dumt og uvirkelig, men hei, den gode nyheten er at vi også lever i en tid der filmskapere som Edgar Wright eksisterer .
Og ingen tar nøklene fra ham.
Røde løpergalleri
