Rangering: Hvert Led Zeppelin-album fra verst til best

Velkommen tilDissekert, der vi demonterer et bands katalog, en regissørs filmografi eller en annen kritisk popkultursamling i det abstrakte. Det er eksakt vitenskap ved hjelp av noen få øl. Denne gangen sorterer vi gjennom det beste og det verste av Bonzo, Percy, Led Wallet og John Paul Jones.

Rock 'n' Roll 101: The Beatles er for barneskolen. The Rolling Stones for ungdomsskolen. Led Zeppelin for videregående skole. Dørene til college. Grunnen er at du vil lære betydningen av kjærlighet i andre klasse, du vil krølle sammen hver del av leksene dine rundt sjuende klasse, du må slippe angsten din neste år, og du vil føle deg smart nok (og på massevis av narkotika) for å forsvare galskapen til The End. La oss gå tilbake til Zeppelin et øyeblikk.

På videregående, min venn og tidligere forfatter av Konsekvens av lyd , Dave Moser, kjøpte meg en samling av beste hits på to plater av Led Zeppelin under bandets hemmelige julenisse. (Roffman kommer til å elske dette, sa han til trommeslageren min, som da ble forvirret over hvorfor han valgte det fremfor noen unødvendige Nirvana-relikvier.) Tingen forlot aldri bilen min, lydsporet hvert øyeblikk, fra den gang jeg skrellet vekk fra noen få rasistiske Davie-gutter. til den kvelden jeg kjørte bort til kjæresten min vel vitende om at jeg kom til å miste jomfrudommen den kvelden.

Se Cameron Crowe's Raske tider på Ridgemont High . (Ja, jeg forstår at Amy Heckerling regisserte filmen, men forfatterskapet er helt Crowe.) Mike Damones råd sier alt: Når det kommer ned til å finne ut, når det er mulig, sett på side én av Led Zeppelin IV . Riktignok var jeg alltid delvis til andre halvdel av Hellighetens hus i slike situasjoner, men det spiller ingen rolle. Det som betyr noe er at Led Zeppelin representerer rock 'n' roll du er ment å tro på som tenåring. Vi er naive til å ignorere den musikalske perfeksjonen og sultne nok til å nyte følelsene.

Av den grunn, fremfor alt, kan jeg ikke støve av Fysisk graffiti eller III uten å tenke på lange kjøreturer, enkle netter og PBJ-dager. Enten du har levd det, skal eller er for øyeblikket... turen er alltid den samme og definitivt verdt det.

–Michael Roffman
Ansvarlig redaktør

Led Zeppelin (1969)

Hva er (hva som fungerer): Sangene som viste frem bandets rå kraft. I kjernen er Good Times Bad Times og Communication Breakdown poplåter, men for 1969 var de seriøst tunge plater av hardrock - et risikabelt valg for en debutsingel, i ettertid. Det musikkkonsumerende publikum var neppe klar for Robert Plants jamring og John Bonhams tromming, som var muskelen bak den pragmatiske ferdigheten til Jimmy Page og John Paul Jones. De høyt og myke oppbyggingene i Dazed and Confused og den grublende Babe I'm Gonna Leave You er også bemerkelsesverdige, og antyder bandets enorme låtskrivertalenter.

And What Should Never Be (Black Sheep of the Album): Ring-og-svaret mellom Plant og Page on You Shook Me er ikonisk og vil være en signatur av live-show, men det er repeterende på platen. Og det andre Willie Dixon-coveret her, I Can't Quit You Baby, høres nesten nøyaktig ut – en liten variasjon på bluesskalaen – selv om det er mer kortfattet og minneverdig. Det eneste virkelig uvesentlige sporet er det instrumentale kastet Black Mountain Side, som ville vært en fin gullkorn på den nylig utgitte nyutgivelsen, men som kommer ut som fyllstoff på en ellers legendarisk sporliste.

Plagiere bluesen'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>hans originale Dazed and Confused hadde på Zeps versjon).

Føler du deg ikke sentimental't Quit You Baby: Led Zeppelin II har mange gode eksempler på høy/myk dynamikk, men Ramble On er kanskje den fineste. De søtt klimprede og lavt sunget åpningstaktene antyder så vidt den enorme reisen vi er på vei ut på (til Mordors mørkeste dyp, faktisk). Ved slutten av sangen er vi i full-on shred-modus, fulle av liv og inspirert til å fortsette jakten. Det er en reise som aldri tar slutt, bare forsvinner sakte. Noen ganger blir jeg så sliten/ men jeg vet om en ting jeg må gjøre/ RAMBLE PÅ!

In My Time of Dying: Det er lett å forestille seg en ekte metallbegravelse – lavt bøyde hestehalehoder, tatoveringer smakfullt dekket av svarte skinnjakker – med et lite tørt øye når What Is and What Should Never Be spiller over høyttalerne. Den er myk, den er søt, men den glemmer aldri å rocke. Finnes det noen lyd som er mer sørgmodig enn en slidegitarsolo'm gonna move like hell. Mine venner, dere har nettopp opplevd de fem stadiene av sorg og tap på bare fem gyngende minutter.

Vi skal groove: I løpet av sekunder etter Plant-innspilling, med en lilla paraply og femti cent-hatt, er lytteren allerede fanget i nettet til Living Loving Maid, en av Zeppelins mest fengende sanger. Historien handler om en stolt kvinnes falmede ære. Men riffet, krokene, Zep på sitt beste.

Rangering av omslagskunst: Femte. Ikke så ikonisk som IV eller Hellighetens hus , men der oppe. Hva er ikke å elske

Hva er: Vridningen. III er uten tvil den rareste LP-en i bandets katalog, og tar køer fra psykedelisk folk snarere enn blues (opprinnelig salg var lavere enn tidligere plater som et resultat). Sanger som Friends er presserende, frenetiske og litt off - både lyrisk og musikalsk - ettersom narkotika- og alkoholbruk begynte å påvirke bandets musikalske produksjon. De skyter også gjennom scorchers Celebration Day, Out on the Tiles og Immigrant Song, sistnevnte har blitt en bærebjelke på sportsbegivenheter. III kom ut av en sliten scene for Zeppelin, men ingenting faller fra hverandre eller høres halvdårlig ut. Med ett unntak…

Og hva bør aldri være: Hats Off to (Roy) Harper er rar for det rare, syrefylte tullets skyld og ikke bare det svarte fåret på dette albumet, men det svarte fåret i diskografien deres. Heldigvis stenger det albumet, og du kan bare løfte nåla etter Bron-Y-Aur Stomp.

I Can't Quit You Baby: Mandarin siver inn i sjelen din. Jeg husker at jeg hadde en brent kopi av III og spiller denne sangen om og om igjen på CD-spilleren min på ungdomsskolen. Alle visste at Led Zeppelin kunne makulere, men dette viste deres mykere, oppriktige side og antydet den fremtidige glansen til Going to California og The Rain Song.

In My Time of Dying: Ikke mange alternativer her. Gallows Pole handler på en måte om en begravelse.

Rhymin & Stealin (Zeppelin Sampled): Vanilla Ice fremførte en sang kalt Power under hans turné i 1999 som var lånt fra åpningen av Immigrant Song. Få hørte det.

Rangering av omslagskunst: Sjette. En sprø collage som gjenspeiler albumets uhengslede stemning. Det kan bli bedre verdsatt på den originale gatefold-LPen med spinnhjulet.

- Jon Hadus

Led Zeppelin IV (1971)

Hva er: IV er et av de mest selvsikre albumene noensinne. På knappe to år ble Led Zeppelin det største bandet i verden, og det ville ikke ha skjedd uten store tanker. Få av bandets samtidige ville til og med drømt om å spille inn de tre lengste sangene her (Stairway to Heaven, The Battle of Evermore og stormende blues nærmere When the Levee Breaks). Fortsatt, IV er like på skruene på steder som det er kolossalt andre steder. Sanger som Black Dog, Rock and Roll og Misty Mountain Hop har karakteristiske riff og hooks like stramme som de fra tidligere utbrudd som Jeg 's Good Times Dårlige tider og kommunikasjonsbrudd.

Og hva bør aldri være: Four Sticks er ikke akkurat slapp, den er bare ikke så gjenkjennelig som de andre tunge låtene her eller like varm som akustikken (The Battle of Evermore, Going to California). Det kom imidlertid noe godt ut av Four Sticks, inkludert titulære trivia (Bonham spilte med to sett med pinner) og et improvisert riff som endte opp på Rock and Roll.

I Can't Quit You Baby: Rock and Roll er full av kroker som hoper seg oppå hverandre, du kan våkne opp med en annen del fast i hodet hver dag i en uke. Bonhams åpningsbeat setter lytteren klar for en jevn, tilgjengelig lytting, men mer særpreget er Plants ooh-yeahs og det sidewinder-hovedriffet.

In My Time of Dying: Going to California, den akustiske pusten mellom Four Sticks og When the Levee Breaks, kan sammenlignes med den rene skjønnheten til The Beatles' In My Life.

Vi skal groove: Plant synger ordene move, sweat, groove og shake i de første 12 sekundene av Black Dog, så det er ingen virkelig konkurranse i denne avdelingen.

Rhymin og Stealin: Ingen «Stairway», støter en skuffet Wayne Campbell inn Waynes verden , leser fra et skilt som vises på en lokal gitarbutikk. Han burde visst bedre. Bare gitarister under 12 år – barn som ikke er klar over klisjeer – har lov til å spille så kjente riff offentlig.

Rangering av omslagskunst: For det fjerde, tilfeldigvis. Selve omslaget, som har et maleri fra 1800-tallet hengt på en delvis ødelagt vegg, står høyt på listen. De andre bildene som fulgte med albumet – inkludert de fire symbolene på det indre ermet – bidro imidlertid til å sementere Led Zeppelin som et band hvis hver eneste bevegelse rettferdiggjorde diskusjon.

–Michael Madden

Hellighetens hus (1973)

Hva er: Hellighetens hus er en ren rifffest, fra den sprudlende spiralintroen til The Song Remains the Same til de glissende slikkene på Dancing Days. Nå var Jimmy Page en virtuos på gitaren og begynte å blande bluesstilen sin med andre sjangere som reggae og klassisk. Hans urokkelige glans holder sammen det som er Zeppelins mest mangfoldige plate. No Quarter ville påvirke rikelige stoner-metall- og prog-rock-band, og The Rain Song er et melankolsk mesterverk med flere bevegelser. Page ble mer ambisiøs som låtskriver etterpå IV , og låtene her har et sterkere fokus på forviklingene i tillegg til råstyrke, som ofte ble flekset.

Hva bør aldri være: The Crunge mislykkes fra et produksjonssynspunkt. Plants vokal moduleres merkelig og blandes til et overbærende volum over instrumenteringen. Jones og Bonham holder nede rytmeseksjonen og gir et kult backbeat, men det redder ikke denne.

I Can't Quit You Baby: D’yer Mak’er er en tidløs syltetøy. Den spilles ustanselig på klassiske rockestasjoner, men den har ikke blitt kjedelig eller sliten som noen av bandets andre overspilte spor. De nevnte reggae-bøyningene dukker opp i versene, som bygger til melodiske oppblomstringer av ohh ohh ohhs og ah ah ahhs.

In My Time of Dying: Regnsangen har alle følelsene: mørket, kulden i vinteren min, som Plant synger. Dette avtar etter hvert som sangen går fra molakkordene til en triumferende avslutning. Velg dette hvis du vil være oppløftende i døden.

Vi skal groove: Closer The Ocean ble skrevet om et hav av mennesker som pakker arenaer for å se Led Zeppelin, og dets synkoperte riff og funk-groove holder disse fansen i bakhodet, siden dette sporet er en trekkplaster. En doo-wop coda slår inn for godt mål.

Slutten på en epoke: Hellighetens hus ville være bandets siste plate på Atlantic. Fremtidige utgivelser vil være på deres eget plateselskap, Swan Song Records.

Rhymin og Stealin: De La Soul (The Magic Number), Fatboy Slim (Going Out of My Head) og Jurassic 5 (Leksjon 6) har alle samplet The Crunge. Bun B brukte aspekter av No Quarter på hans 2010-spor Gladiator. Helt Zeppelin-fans, Beastie Boys samplet The Ocean på She's Crafty fra 1986. Et eksempel på Since I've Been Loving You kan høres på Dream Theaters 5 Days of a Lifetime.

Rangering av omslagskunst: Numero dos. Naturligvis gikk ikke et veggmaleri av nakne, mindreårige jenter som klatrer på steiner i 1973, selv om dette fortsatt er et klassisk cover og et av bandets beste.

- Jon Hadus