Tiår, presentert av Discogs , er et tilbakevendende innslag som skrur tiden tilbake til kritiske merkedager for album, sanger og filmer. Denne måneden ringer vi den tilbake til de 50 beste sangene i 1997.
Bare i ordningen med kosmologi, geologi eller evolusjon høres ikke 20 år ut som en forferdelig lang tid. Det er en generasjon. Disse '97-babyene er ikke babyer lenger. Noen er foreldre selv. Det er nesten to tredjedeler av livet mitt, noe som betyr at jeg var en ung tenåring som spiste radiovennlig mat like lett som salgsautomat potetgull og godterier tilbake i 1997. Jeg er ikke en baby lenger heller, selv om babyen er fett og tynt hår har begynt å komme tilbake. Foreldrene mine, gud velsigne dem, pleide å rope til meg for å avslå en rekke av sangene på denne listen. De er imidlertid gamle nok til å være besteforeldre nå, og har gått videre til å rope på meg for andre ting. Fremgang av et slag.
To tiår kan være enda lenger i musikkbransjen. Det er langt lenger enn gjennomsnittsbandet varer. Hvis du ser gjennom denne listen, er noen av disse handlingene ikke lenger sammen – eller befinner seg et sted i skyll-og-gjenta-syklusen med å bryte opp og gjenforenes – og andre er ikke lenger med oss periode. Noen er fortsatt i stand til å snu musikkverdenen på hodet, andre er der ute og minner oss på at de også en gang rystet verden om bare for et øyeblikk. En neve full av trender, bevegelser og stiler har dukket opp og bleknet i løpet av disse to tiårene. Noen av disse bandene har formet den nye musikken vi hører på i dag, andre stikker ut i de gamle CD-tårnene våre som en rosa tutu som henger i et skap av denim og flanell. Ingen av kategoriene av disse bandene behøvde seriøst å vurdere muligheten for at musikken deres ble presset på vinyl eller lommer og delt over hele kloden i lynraskt. Alt til sin tid.
Som musikkskribent blir så mye av tiden din brukt på andres musikk. Men for dine tretti-som-redigeringsmedarbeidere her på CoS, føles denne listen som vår. Vi kjøpte album for disse sangene som ungdom, stolte på dem for å gjøre våre forferdelige tenåringer utholdelige, og tok dem med oss inn i voksenlivet, ikke som minnesmerker eller krykker, men som deler som er så viktige for sminken vår som noe kan være. Når vi ser tilbake, visste vi i de fleste tilfeller hva vi hadde. Helvete, barn er smarte sånn. I noen tilfeller hadde vi ingen anelse. Hva kan jeg si? Vi var bare barn.
Klikk nå videre før modemet ditt vekker den jævla katten.
–Matt Melis
Forlagsdirektør
50. Marcy Playground – Sex og godteri
Marcy lekeplass
Du kan vanligvis peke på hva du liker med en hit-låt med ett-hit-wonder, og det er ofte noe resten av sangene deres mangler. I tilfelle avMarcy lekeplass's Sex and Candy, jeg har fortsatt ingen anelse om hvorfor sangen klatret opp Billboard Moderne rockespor – som forblir nr. 1 i 15 uker på det tidspunktet – men jeg vet også at jeg aldri har snudd på radioskiven i løpet av den sangen. En usannsynlig blanding av grunge, melodi, slacker-etos og hippie-lingo, John Wozniak og co. delte ut nok sex og godteri på eteren det året til å hakke beltet ned til ingenting og råtne tennene til tannkjøttet. Kanskje det er så enkelt som det gamle ordtaket: sex og godteri selger. I tillegg hørte jeg at dobbelkirsebærpaien er orgasmisk. Grav den. –Matt Melis
Få det på vinyl via Discogs
49. Mariah Carey – Honning
Sommerfugl
Alt om Honey screams 1997: den smakfulle pianomelodien (en øreorm av et utvalg fra World's Famous Supreme Team's Hey DJ), enMariah Careyvokal på høyden av hennes hit-hvilken-jævla-note-tænkelige krefter, den altfor lange musikkvideoen med jetski-intriger og en skurkaktig Eddie Griffin. Men det som skiller seg mest ut med sangerens megahit første singel fra 5x platina Sommerfugl er Puff Daddy-lyden på produksjonen, ettersom Carey ble en av de tidligere popvokalistene som samarbeidet med hip-hop-produsenter og inkorporerte lyden, en av de avgjørende broene for å ta over musikkverdenen. –Dominick Suzanne-Mayer
Få det på vinyl via Discogs
48. Atmosfære – Syndebukk
Overskyet
I 1997 var det få som ville ha mistenkt det hiphop-antrekket fra MinnesotaAtmosfærevil fortsatt ha en slik innvirkning to tiår senere. På den tiden var duoen en trio og deres første store singel, Scapegoat, gjorde dem til kjære på college-radioen. Men sangen ble til slutt en scene, et plateselskap og en karriere. På egen hånd rangerer imidlertid Scapegoat fortsatt som et av MC Slugs beste øyeblikk. Det er en vaskeliste, et øyeblikksbilde av 1997s vanskeligheter, en topp gjennom et vindu som ikke har endret seg mye i den påfølgende tiden. Det er en sang som, til tross for at den er så forankret i en bestemt tid og et bestemt sted, fortsatt klarer å gi gjenklang 20 år senere. Hvem hadde trodd'https://www.discogs.com/sell/list' rel='noopener noreferrer'>Discogs
47. The Offspring – Gone Away
Ixnay på mannen
Ixnay på mannen var uten tvil siste gang noen kunne taAvkommetalvor. For etter det ville de ty til tunge i kinnet søppel som Pretty Fly (For a White Guy), deres storfilmsingel fra 1999 som slynget dem til en annen æra med berømmelse og formue, som de ville prøve å gjenskape. igjen og igjen i årevis etterpå (se: Original Prankster, Hit That). Men det var ikke tilfellet for 20 år siden, da de følte seg som den engstelige, edgiere stebroren til Green Day, han som hadde messingknokene og mørk fortid over de blodige fingrene og skateboardene med klistremerker. Gone Away er den ikke fullt så skjulte perlen fra deres fjerde studioalbum, en dyster øvelse i sorg som utmerker seg fra frontmann Dexter Hollands uttrykksfulle vokal, spesielt i refrengene, der han bringer den varemerkede raspen til en håndgripelig sutring og lar det hele henge ute. Det sammenbruddet i midten er en rask påminnelse om hvorfor de var enhver tenårings alternative antihelt for 20 år siden. –Michael Roffman
Få det på vinyl via Discogs
46. Neste – For nærme
Vurdert neste
I en gullalder med streetwise soul og malende loverman jams,Nestebefestet sin plass i 90-tallets R&B-kanon på 24 karat ved å droppe symfoni nr. 5 med sanger om ereksjon. Gruppen skulle senere sette sin ære i å snike en sang som helt var dedikert til å få ved på et klubbdansegulv på radioen, men Too Close kastet ikke akkurat finter. Jeg prøver, men jeg kan ikke kjempe mot det, synger T-Low, R.L. og Tweet. Mens gutter som Brian McKnight og Dru Hill lagde musikk for den mildeste tantriske sexen som noen gang er laget, begynte Next å ta fatt på biologien som en gjeng med tenåringer.
Too Close, skjønt, slank inn i synet med flott balanse. Den spreke gitarlinjen (løftet fra Kurtis Blows Christmas Rappin') og plettfrie beat underbygger jevnt Next og gjestesanger Vees sjelfulle frem og tilbake - den fløyelsmyke popsymfonien som tilbyr et glatt motpunkt til de dumme tekstene. Det skal mye til for å få noe så klønete og rart til å høres kult ut. – Dean Van Nguyen
Få det på vinyl via Discogs