Feature kunstverk av Cap Blackard
NårStephen kingga ut sin første roman, Carrie 5. april 1974 forårsaket New England-forfatteren ubevisst en rift i sjangerhistoriefortelling og filmskaping som ennå ikke har blitt trukket tilbake. Siden den gang har han utgitt nesten 100 verk og solgt over 350 millioner eksemplarer, som alle har skapt utallige filmer, miniserier og TV-serier.
Noen har vært flotte, noen har vært forferdelige, noen burde ikke engang få lov til å bruke den originale tittelen. Når du har et så dypt og lisensiert arbeid som er så omfattende, er det forståelig hvorfor kvantitet vil seire over kvalitet. Likevel, når filmskapere kobler til Kings arbeid, fremmaner det ofte noe ikonisk og mesterlig.
Jeg elsker filmene, og når jeg går for å se en film som er laget fra en av bøkene mine, vet jeg at den ikke kommer til å bli helt lik romanen min fordi mange andre har tolket den, sa King tidligere. Men jeg vet også at den har en idé som jeg kommer til å like fordi den ideen gikk opp for meg, og jeg brukte et år, eller et og et halvt år av livet mitt på å jobbe med den.
Det er lokket med hans mange tilpasninger. Selv på sitt verste jobber de alle med ideer som en gang var unike og spennende nok til å tvinge ham til å skrive 400 eller 1500 sider om dem. Når det er sagt, kommer vi sannsynligvis aldri til å besøke bunnen av denne fatet igjen, og det er derfor denne funksjonen bør komme godt med for deg.
Når det gjelder de Dollar Baby-shortsene, vel, du er alene der.
–Michael Roffman
Ansvarlig redaktør
80. Gressklippermannen (1992)
I historien til løse Stephen King-tilpasninger, Gressklippermannen må være den løseste. Tar bare det mest grunnleggende elementet i Kings historie (en mann som klipper plener) og skohorning i kongetroper av skumle religiøse bilder og voldelige fedre, Gressklippermannen er faktisk basert på manuset Cyber Gud , skrevet av regissør Brett Leonard og produsent Gimmel Everett. Filmen er et sci-fi-tak på Frankenstein, og har noen veldig kule og (på den tiden) toppmoderne spesialeffekter som tar publikum med inn i en verden av virtuell virkelighet. New Line ga til slutt etter og fjernet Kings navn fra filmen. For formålet med denne listen svarer den imidlertid på spørsmålet: Når er en Stephen King-tilpasning ikke en Stephen King-tilpasning 
Maksimal overdrive er en absurd, over-the-top tilpasning av Trucks, en dempet Nattskift historie som er både tvetydig og fortvilet. Det regnes som en av de verste Stephen King-tilpasningene gjennom tidene, så det er talende at historien er annen filmatisering er enda lavere på denne listen. Lastebiler er en TV-film fra 1997 med Timothy Busfield i hovedrollen som er nesten mer absurd enn Maksimal overdrive i unnfangelse – holistiske mumbo-jumbo forsøk på å bortforklare de levende bilene – men ikke på langt nær så voldelige, dumme eller dumme. Virkelig, denne tingen er en absolutt snorkefest, den beste delen er en tonalt inkonsekvent sekvens der en eller annen fyr på gaten sakte, møysommelig blir drept av en liten RC-monsterbil. Jeg trodde aldri jeg skulle si dette, men jeg skulle virkelig ønske at en kokt konge regisserte denne også.
– Randall Colburn
78. Tåken TV-serier (2017)
På papiret virket det som en god idé: King's Skjelettmannskap novellen The Mist er en historie moden for serie-tv, proppfull av minneverdige karakterer som må prøve å overleve en umulig situasjon som bokstavelig talt er innhyllet i mystikk. Det er som De vandrende døde , hva med all redselen og den ville menneskeheten, bare med langt flere muligheter fordi alt kan skje i tåken. Spike TV famlet stort, da showrunner Christian Torpe tok all trusselen og karakteriseringen av Frank Darabonts 2007-tilpasning og ledet den gjennom billige CGI-skremsler og uutholdelige arketyper. Nå, oftere enn ikke, blir de verste av King-tilpasningene reddet av en dyktig rollebesetning eller båret til målstreken av konseptet alene, men begge mangler så mye fantasi her at du finner deg selv i å ønske deg en kule som Thomas Jane i originalen . Wuff.
Kongens konsensus: TV-serien THE MIST har premiere på Spike 22. juni. Det kan være lurt å merke det i kalenderen. Det er veldig godt. – Twitter, juni 2017
–Michael Roffman
77. Et godt ekteskap (2014)
Full mørk, ingen stjerner , Kings novellesamling fra 2010, tar for seg temaer om hevn, og mens Et godt ekteskap er ikke akkurat en av de bedre historiene, den har fortsatt alle trekk ved en anstendig film. Så da det ble kunngjort at det ville komme en film med Joan Allen og Stephen Lang om bord, satte intrigene seg inn. Dessverre viste denne filmen seg å være en livstidsspesial med mange tall, komplett med en dårlig konstruert familie , pinlig seksuell spenning og en flott samling mynter! Regien er sophomorisk, og noe av samspillet mellom Anthony LaPaglia og Allen er direkte cringeworthy. Dette er også Stephen Kings første manus på 25 år, og det vises. Til slutt er det bedre å skille deg fra Et godt ekteskap .
Kongens konsensus: Ærlig talt trodde jeg det ville bli en fantastisk spenningsfilm. – Fox News-intervju, september 2014
–McKenzie Gerber
76. The Mangler (nitten nitti fem)
Tobe Hooper har regi. Robert Englund med hovedrollen. En Stephen King-historie. Hva kan gå galt 
Christian Slater har reddet mange filmer i livet sitt, men Dolans Cadillac er ikke en av dem. Jeff Beesleys 2009-tilpasning av King's Mareritt og drømmelandskap novelle er en sleip sjangeraffære som lider av grelle overspilling og total mangel på selvinnsikt. I hovedsak er det en hardkokt hevnhistorie, bare dekkene blir flate rett ut av porten uten en reserve i sikte. Tenk tilbake på premissene til James O'Barr's Kråken , fjern de gotiske overtonene, bytt dem ut med litt ørkensnakk fra en influensa-raslet Joe Carnahan, og vel, der er du. Hadde Beesley gått for en ledelse med litt mer chutzpah enn Wes Bentley, kunne dette ha gått annerledes, men som det er, Dolans Cadillac er en forutsigbar sløsing med tid.
–Michael Roffman
74. Skravletenner fra Quicksilver motorvei (1997)
Kongehalvdelen av denne laget for TV-antologifilmen – den andre halvparten tilhører Clive Barker – er ikke mye å skrive hjem om (og for å være rettferdig er det heller ikke Barker-halvdelen). Det er merkelig skutt med forestillinger som spenner fra tre til dypt dumme, og hyppige King-tolker Mick Garris benytter enhver anledning til å si DETTE ER SPOOKY som han muligens kan (vent på gribbskuddet - det er ikke 10 minutter langt, men det føles det.) Likevel kan du ikke kalle en film der en ondsinnet haiker blir brakt ned av et par klaprende leketenner, kjedelig, så det har det for seg.
– Allison Shoemaker
73. Langolierne (nitten nitti fem)
Kings historier hadde funnet et nytt sted å blomstre på 90-tallet: TV. Etter suksessen med ABC miniserie tilpasninger av DEN og Stativet , så det opp for TV King for å bære kronen resten av tiåret. Deretter Langolierne skjedde. Ugjenkjennelig regissert av Tom Holland ( Barnelek , Skrekknatt ), denne tilpasningen fra King's Fire over midnatt har en rollebesetning som ser ut til å være klar for kausjon ASAP. Det eneste unntaket er Bronson Pinchot, som ser begeistret ut over å forlate sin Balky-personlighet. Dårlige, dårlige Langoliers spesialeffekter og en av verst fryse-frame-avslutninger gjennom tidene bidra til at denne oppføringen lander nær bunnen av listen vår.
– Justin Gerber
72. Celle (2016)
King mottar ofte helvete for avslutningene sine, men han fomler sjelden på halvyardlinjen. Slik er det med Celle , hans zombiehyllest fra 2006 som i hovedsak finner at forfatteren svarer på et anrop fra en av hans egne dødelige konstruksjoner rundt 150 sider inn i historien. Fordi det som følger etter en utrolig sterk start - en av hans beste, hvis vi er rettferdige mot forfatteren - er en frustrerende nedadgående spiral av logikk og plotting. Naturligvis utvidet dette kaoset seg til Tod Williams’ filmatisering fra 2016 da King kom tilbake for å skrive manuset, og skrev om slutten, men beholdt alle de irriterende særhetene som plaget kildematerialet. Hva verre er, filmen oser av VOD-ost, så mye at du begynner å lure på om 1408 medstjernene John Cusack og Samuel L. Jackson kan være bedre å svare på en av telefonene selv. Det burde vi alle.
–Michael Roffman
71. Desperasjon TV-film (2006)
Med Desperasjon , vender regissør Mick Garris tilbake til King-universet igjen med nok en fantastisk rollebesetning, denne gangen bestående av Ron Pearlman, Tom Skerritt, Annabeth Gish, Henry Thomas. Dessverre kan ingen av dem redde denne merkelige historien: En eldgammel ondskap, Tak, blir sluppet løs i den lille byen Desperation etter at gruvearbeidere ved et uhell forstyrrer dens hule i en gammel gruve gravd av kinesiske immigranter 150 år tidligere. Noen ganger føles det som om Garris prøver å lage en propagandafilm om å tro på Gud, bare budskapet blir knust under vekten av en historie til tross for dens to timer og 10 minutter spilletid. Opprinnelig skutt i 2004, skulle historien gis ut som en todelt miniserie, men ble brent av i 06' i ett slag mot amerikansk Idol . Det burde være unødvendig å si at King ikke var begeistret. Kanskje vi kan oppheve feilene til denne filmen med en tilpasning av søsterboken, Regulatorene ? Eh, sannsynligvis ikke.
–McKenzie Gerber