Moonage Daydream fanger David Bowies arv og et liv som levde storslått: anmeldelse



Legenden får en vibe-tung behandling i regissør Brett Morgens nye dokumentar.

Banen: Den nyeDavid Bowiedokumentar, Moonage Daydream , lykkes ikke bare for hva det er, men hva det ikke er. Det har mye å gjøre med klisjeene – og av og til begrensningene – i musikkdokumentarens veltråkkede format.



Vi kjenner dårlige - eller bare kjedelige - når vi ser dem. De åpner vanligvis i halvt biff motivet mumler noe bak scenen gjennom celluloidkorn og en røyksky. Her kommer de snakkende hodene: Jakob Dylan, Dave Grohl, Bono. Regissøren tar oss fra vuggen til graven - og du står igjen noen få dollar fattigere, og lurer på om dette er alt musikk er, til slutt.







Men frykt aldri:Brett Morgener ved rattet Moonage Daydream , den nye dokumentaren rørlegger dypet av Bowie. Du husker kanskje Morgen fordi han regisserte Kurt Cobain: Montage of Heck , det impresjonistiske mesterslaget fra 2015 som overveldet seerne med Nirvana-lederens essens – ikke bare kulepunktene i Wikipedia-stil, med LP-omslag som svever i et iMovie-lignende tomrom.





Til tross for Buzz Osborne fra Melvins kvetching om dens fakta – og filmen mister litt cachet på grunn av - Montasje av Heck er fortsatt gullstandarden for musikkdokumenter. Ved slutten av malstrømmen følte du deg nedsenket i Cobains sjel. Og heldigvis, Moonage Daydream er en prestasjon av lignende skala.

Mer av en lang musikkvideo enn en kjedelig kjøretur gjennom historien, bruker filmen to fengslende timer på å rulle rundt i surrealistiske audiovisuelle representasjoner av det som fikk Bowie til å tikke. Men hvis du tror det involverer slemme historier, som når han flørtet med nazistisk ikonografi og svart magi mens du blir utsatt for uhyrlige mengder slag, tenk om igjen: Moonage Daydream er en kjeve utforskning av et 69 år langt liv levd storslått.





Stemningen: Kronologien er elastisk i filmen. Mens Bowies forskjellige inkarnasjoner, som Ziggy Stardust og Thin White Duke, får rikelig med skjermtid (ellers ville det vært utenkelig), rapporteres det mindre om de i kronologisk rekkefølge enn de blir flytende i en fiskebolle, og skaper naturlige og spontane forbindelser. Gjennom hele lener Morgen psykologisk tid og hukommelsen ruver tungt.



Mest gripende, Moonage Daydream direkte adresserer en av Bowies dypeste frykt, kanskje forverret av overflødighetshornet av stoffer han inntok gjennom flere tiår, følte han seg i fare for å bukke under for schizofrenien som grep hans bror, Terry Burns.

Ti år eldre enn sin berømte bror, var Burns medvirkende til å gjøre Bowie til mannen og artisten han var. Han introduserte ham for outré-kulturen i en mengde former, som moderne jazz og verkene til William S. Burroughs. Dette er et allerede offentlig og godt tråkket aspekt av Bowies historie, men før du ser denne filmen, vil du ikke forstå hvordan han eksternaliserte disse visjonene fra ytterkanten – prøver å holde demonene sine i sjakk ved å blåse dem opp i verden- slå kulturelle trekk.



Moonage Daydream (NEON)