Hvordan The Shins forandret Zach Braffs liv for alltid



Enten trekker den deg inn eller så gjør den det ikke.

Denne funksjonen ble opprinnelig kjørt i juli 2014. Vi legger ut på nytt i tide til The Shins sitt nye album, Heartworms.



lys kamera musikk finale How The Shins Changed Zach Braffs Life ForeverHar du noen gang lurt på hvilke filmer som inspirerer favorittbandene dine eller hvordan filmskapere jobber med artister for å kompilere favorittlydsporene dine'https://consequence.net/category/sound-to-screen/' >Lyd til skjerm er et fast innslag som utforsker hvor film og musikk krysser hverandre. Denne gangen er det en ambivalent tur til Jersey-burbs.







En stund så det virkelig ut som om Zach Braff bare ville regissere én film. Dette var overraskende, gitt at hans siste innslag, Hage Stat , klarte å ta del i tidsånden for en generasjon oppvokst på overmedisinering og selvtillit. Hvorvidt dette var en god eller dårlig ting har blitt et poeng for mye debatt, men det kan ikke bestrides at filmen hadde et særegent øye og et vell av empati for sitt merkelige univers av dødøyde zombier (metaforisk kategori - Snyder's Dawn of the Dead var bare så vidt fanget), steinere, hjemmemennesker, skuffelser og alle andre typer karakterer.





Relatert video

Nå som Braffs kontroversielle Kickstarter-finansierte utgivelse, Skulle ønske jeg var her, er endelig på vei inn på kino, er tilbøyeligheten til å se tilbake på et av hans mest elskede verk. Samtidig som Scrubs ble besudlet for mange (inkludert denne forfatteren) av kanselleringen etter en gripende kvasi-seriefinale, bare for å bli gjenopplivet på et nytt nettverk med en neste generasjons rollebesetning og lite av dens opprinnelige sjarm før de døde en rask død, Garden State er fortsatt et mangelfullt, men ofte resonant portrett av målløse tjue-som-tings liv, som maler tragediene og seirene i like dempet strøk.

Hage Stat er ofte en god film. Det er også noen ganger en film som bærer seg selv med så stor betydning og tyngde at det er vanskelig å ta den seriøst. Og scenen som både beundrere og kritikere har en tendens til å lande på, er den som best illustrerer dette og pleier å være lakmustesten for seere på gjerdet om de liker det eller ikke. Mens Braffs Andrew Largeman venter på å se en terapeut som til slutt vil fortelle ham at faren har feildiagnostisert ham og gitt ham altfor alvorlige medisiner siden Largemans mor ble utsatt for en ulykke i tenårene, sitter han på venterommet med blikket like passivt som annethvert øyeblikk i filmens første akt. Så møter han Den som forandrer alt.





Garden State



For å være mer spesifikk, møter han Sam (Natalie Portman), en ung kvinne som utstråler varme og empati, og den slags livsbekreftende optimisme som Largeman bruker mye av filmen på å jage gjennom forstaden New Jersey. De har en samtale om hundereksjoner og at Largeman er interessert i det, begynnelsen på filmens stenografi for måtene mennesker tapt på i tåken av depresjon og endeløs kontemplasjon trekker seg tilbake fra verden. Hun tar deretter de overdimensjonerte hodetelefonene fra nakken og informerer ham om at hun hører på The Shins og at de kanskje bare forandrer livet hans. Han setter dem på, og det er New Slang fra deres debut, 2001 Å, omvendt verden .

Det er et øyeblikk som alle som har sett filmen husker. Nekteren argumenterer for at det er et forferdelig, oversentimentalisert tull, en unnskyldning for Braff til å sette en sang i forgrunnen som fanget ham et tilfelle av følelser på et tidspunkt i hans eget liv. De som favoriserer kan sitere det som øyeblikket da Largeman begynner å vende tilbake til verden fra sitt eget selvpålagte eksil, og begynnelsen på filmens nøkkelromantikk. Den fungerer som en psykologisk test, og spør om Portmans strålende smil fra Braffs POV som James Mercer gir gull tenner og en forbannelse for denne byen/ Var alt i munnen min/ Bare jeg vet ikke hvordan de kom seg ut, kjære fungerer for hver seer eller vender dem bort.



Riktignok selger Braff hardt her. Sam sier til Largeman at du må lytte til The Shins. Det vil forandre livet ditt. Men etter hvert som tiden går, uansett hvor banal det er, taler dette øyeblikkets ikoniske status (i alle fall etter indiefilmstandarder) til appellen til Hage Stat . Ikke bare endte dette opp med å fullføre oppdraget sitt, utsette mange flere mennesker for The Shins og gjøre deres til en noe usannsynlig suksesshistorie, men det fanger følelsen av en sang og en ganske fremmed som er i stand til å vekke liv fra smertereserver. og tristhet. Det er også Nathan Rabins teori om den maniske Pixie Dream Girl i mikrokosmos, og igjen, Garden State enten trekker du deg inn eller så gjør den det ikke. Det er ikke mye mellomting, egentlig.





Det hjelper at Mercers ballade slår godt inn i filmens tone og at Braff bruker en sang som passer til tonen uten å prøve å veilede publikum om hva de burde føle i det øyeblikket. (Dette skjer senere i en sekvens som involverer Remy Zero's Fair, en nydelig sang som brukes som en liten snert i filmen.) Og merkelig nok er det en linje senere i sangen, som ikke brukes i scenen, som kanskje fanger filmens sentrale tese best: I'm looking in on the good life I might be doomed to never find/ Without a trust or flaming fields are I too stum to refine'd 'a dansed like the king of the eyesores/ And the rest of our lives would 'a fared well. Hage Stat kan være åpenbart, men den tror også på de gjenopplivende kreftene til kjærlighet, håp og tilfeldig narkotikabruk. Enten trekker den deg inn eller så gjør den det ikke.