Hvis noen noen gang ber deg om å jobbe med en liste over de beste underverkene med ett treff, gjør deg selv en tjeneste: Smil, vri og flykt i full fart i motsatt retning raskere enn du kan si, Å... herregud, Becky. Vi vet alle hva et one-hit wonder er, ikke sant 
Så, når det er sagt, vi vet alle hva den virkelige definisjonen av et one-hit wonder er, ikke sant're Not Gonna Take It. Warren Zevon hadde mye mer på gang enn hans hylende Werewolves of London, men listene forteller ikke den historien. The Verve'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Rock the Night
99. EMF – Unbelievable (1990)
Åh! Du husker kanskje ikke posten Schubert Dip helvete, du husker kanskje ikke bandet EMF i det hele tatt. Men det andre det grovhuggede eksemplet av komiker Andrew Dice Clay spiller og publikum brøler umiddelbart etter, vil du huske Unbelievable. Det alternative dansebandet fra Cinderford, Gloucestershire, satte inn en hel haug med tekster i versene sine, hvorav noen passer bedre enn andre, men når du har fått en sertifisert grade-A-krok levert rett fra Jock Jam-heaven, kan du pakke som mange forglemmelige vers som du liker ved siden av. Sangen har blitt omtalt i utallige lydspor, men mer passende spilles den på sportsarenaer over hele verden. Gruppen hadde en håndfull mer middels singler i Storbritannia, men klarte ikke å krysse igjen og har siden delt seg og gjenforenes et par ganger. -Lior Phillips
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Barn
98. Michael Sembello – Maniac (1983)
Singer-songwriter Michael Sembellos stamtavle inkluderte allerede å jobbe som gitarist for Stevie Wonder i ung alder av 17, men det betyr ikke at et dytt og litt flaks fortsatt ikke er nødvendig for å score en nummer én hit. Synthpop-sangen hans Maniac steg opp hitlistene på grunn av dens inkludering i det populære romantiske dramaet fra 1983 Flashdans , en mulighet Sembello snublet over da hans kone ved et uhell inkluderte det på et bånd som hun sendte til ledere i Paramount på jakt etter musikk til lydsporet. Sangen har siden blitt uatskillelig fra hovedpersonen Alex Owens som trener og øver på dansetrinn på lageret hennes. Maniac steg til nummer én på Billboard Hot 100 i to uker i 1983 og er fortsatt en av de mest innbringende sangene som noen gang er skrevet for en film. I dag lager Sembello fortsatt musikk og har gitt ut seks studioalbum. –Sonia Vavra
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Tyngdekraften
97. The Surfaris – Wipe Out (1963)
Surf rock hadde et så stort øyeblikk at det virket som om alle hadde eiendom ved stranden. Mens The Beach Boys kan gå ned som det ultimate bandet i surfebevegelsen, satser The Surfaris’ Wipeout på å være en av de mest ikoniske singlene. Det kommer til dels på grunn av dens instrumentelle natur (vel, annet enn den fyren som ler og sa tittelen når sangen er åpen), og konfigurerer den perfekt for bruk i dusinvis av surfe- og strandscener i film og TV. Det er enkelt, men den skimrende rytmen og det positive riffet er øreormer tvers igjennom. —Adam Kivel
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Punkt Panikk
96. White Town – Your Woman (1997)
Det er synd at Jyoti Prakash Mishra og hans enmannsband White Town kom flere år foran bloggosfæren, hvor han kanskje hadde funnet et mer mottakelig publikum for hans litt off-kilter popeksperimentering. Så igjen, det flotte med White Towns megahit Your Woman fra 1997 er hvor langt foran sin tid den høres ut. Med en trompetprøve løftet fra Al Bowllys My Woman og et tekstark som legger vekt på flytende kjønnsidentitet, ville My Woman vært en like stor hit (sannsynligvis større) hvis den hadde falt i 2016. Mishras urolige forhold til EMI og insistering på Å gjøre sine egne ting ga ham en ettertanke på begynnelsen av 2000-tallet, selv om singelen Cut Out My Heart fra 2010 viser at han fortsatt har noen bangers igjen i tanken. – Collin Brennan
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Kutt ut hjertet mitt
95. Wild Cherry – Play That Funky Music (1976)
Wild Cherry er ikke mye av et kjent navn, men de spilte inn en av de mest kjente funklåtene til dags dato, noe som gjør dem like vanlige som husholdningsfrukten de håner. Play That Funky Music ble skrevet av Rob Parissi, bandets forsanger, og skjøt raskt til toppen av Hot Soul Singles-listen da han og resten av bandet droppet det i 1976. Som om det ikke ville med en basslinje som er moden. Disse slåtte linjene og enkle aksentene får den mest stive personen til å danse. Innen treblokken kommer inn under broen og den eponyme linjen blir ropt opp i refrenget, har den fått alle til å vrikke med. Til dags dato har den solgt nesten 3 millioner plater i USA alene. Over 40 år senere holder sangen fortsatt også, og reiser spørsmålet: Kan en funkrock-revival være endringen vi trenger'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Jeg føler meg helliggjort
94. Len – Steal My Sunshine (1999)
Torontos Len hadde kanskje bare ett treff, men for et treff det var. Steal My Sunshine steg til høyden som nr. 9 på Hot 100 sommeren 1999, da det sjelden hadde betydd mer. Den ska-flekkede pophiten var uunngåelig, og selv om bandet aldri ville nå disse høydene igjen (og er for tiden på det niende året av en ubestemt pause), varer Steal My Sunshine som både en fengende, uvanlig smittende påminnelse om den korte og rare tid da ska begynte å smelte sammen med hva Smash Mouth gjorde på den tiden og som en ganske stor Parker og rekreasjon punchline. Armen til Len er også lenge tidligere medlem Brendan Canning ville fortsette å danne Broken Social Scene etter hans løpetur med bandet. –Dominick Suzanne-Mayer
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Cryptik Souls Crew
93. Ronald & Ruby – Lollipop (1958)
Spol tilbake til 50-tallet og få plass på din lokale spisested. Uansett når på døgnet du går inn, er sjansen stor for at du hopper med på den sukkersøte singelen Lollipop fra 1958. Popduoen Ronald & Ruby skrev visstnok sangen uten mye hardt arbeid. Tross alt er dens uanstrengelse det som fungerer i dens favør. Det har gått et halvt århundre, og det krysser fortsatt generasjonsgap. På mindre enn to minutter er Lollipop en enkel å kaste inn i både filmmusikk og reklamer, og får frem poenget uten at den forenklede sjarmen forsvinner. Dessverre unngikk Ronald & Ruby stor presse fordi de var en interracial duo og visste at det kunne sette karrieren deres i fare. Takk og lov at de skled denne sangen over disken med nok kraft til å fortsatt behandle nostalgiske masser i dag, ellers ville vi ikke vite hva vi gikk glipp av. –Nina Corcoran
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Lovebirds
92. Billie Myers – Kiss the Rain (1997)
Den Coventry-fødte singer-songwriteren Billie Myers jobbet som sykepleier og forsikringsagent mens hun laget sitt første album med materiale, hennes lidenskap for kunsten i møte med vanskeligheter som var lett synlige. Det virker mer enn tilfeldigheter at Kiss the Rain og Dawson's Creek (et show det dukket opp på) kom på samme tid, den forelskede outsideren en viktig trope på slutten av 90-tallet. Myers' frodige knurring og den klingende gitaren var det perfekte lydsporet til så mange sene kvelder med pannen presset mot vindusruten, regndråper dryppet ned i måneskinnet. Du finner kanskje bare Billie Myers’ navn på toppen av listene én gang, men Kiss the Rain-produsenten Desmond Child jobbet med kjempesanger som spenner fra Dude (Looks Like a Lady) til Livin’ la Vida Loca. Myers, i mellomtiden, fortsatte med å gi ut ytterligere to plater uten særlig popsuksess, og gjorde et godt arbeid som en vokal talsmann for homofiles rettigheter og ekteskap av samme kjønn, så vel som for bevissthet om mental helse. -Lior Phillips
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Du sender meg flyvende
91. Grover Washington Jr. – Just the Two of Us (1981)
Hvis vi søkte etter den største bidragsyteren til overbefolkning, ville denne sangen vært en sterk kandidat. Bestefaren til babymakerne, R&B-kongen Bill Withers og jazzsaksofonisten Grover Washington Jr. skapte en perfekt utført hit som var langt utover årene. Washington gikk dessverre bort i 1999, men arbeidet hans lever videre, en natt om gangen. – Frances Welch
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Mister Magic
90. Shocking Blue – Venus (1969)
Venus er egentlig to eller tre flotte poplåter som er proppet inn i rommet til én, noe som kan forklare hvorfor vi aldri hørte så mye annet fra Shocking Blue, de blåste hele cachen av hooks på bare én singel. Men herregud, for en singel det er! Fra den rasende, stammende gitarlinjen som starter melodien til kanskje tidenes store pre-refreng (She's got it!), denne tar ingen fanger på vei til psych pop-nirvana. Når vi snakker om Nirvana, fant Shocking Blues Love Buzz et nytt liv som en av grungetrioens tidlige cover. Den slags kvalifiserer som en hit, ikke sant'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Elsker Buzz
89. Mark Morrison – Return of the Mack (1996)
Som både en video-tidskapsel med fantastisk R&B-mote fra midten av 90-tallet (offset svart skinn! høykvalitets turtlenecks!) og en overraskende effektiv kyss-off-sang, samplet Return of the Mack Tom Tom Clubs Genius of Love og kastet mest uunngåelig krok mulig på toppen. (Seriøst, prøv å få dette ut av hodet ditt etter å ha spilt det.) Mens Morrison hadde noen få hits i hjemlandet England, var Return of the Mack det for ham Stateside, til tross for at han klatret helt til nr. 2 i løpet av kartkjøringen. . En morsom ting å gjøre neste gang du kommer i en krangel: Svar med en du løy til meg i Morrisons eksakte bøyning. –-Dominick Suzanne-Mayer
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>gal
88. The Cascades – Rhythm of the Rain (1962)
Det er sannsynligvis ikke en overraskelse at en sang kalt Rhythm of the Rain ble skrevet under et tordenvær. Likevel kunne Cascades-låtskriveren John Gummoe ikke ha forutsett at en sang han skrev mens han var på vakt i marinen en dag ville selge en million eksemplarer og bli en hit i 80 land. Utover de stormfulle lydeffektene og regndråpetastene, klarer den korte sangen å gripe inn i alle beklagelsene, piningen og håpet som kommer når den eneste jenta [vi] bryr oss om har gått bort. Ironisk nok, når Gummoes bandkamerater kommer innom med harmoniene sine, skaper det effekten av at han virker helt alene med bare tankene og regndråpene som følgesvenner. Selv om bandet aldri fant en annen sang som fanget publikums fantasi som Rhythm of the Rain, er det vanskelig å forestille seg at de blir glemt – ikke så lenge knuste hjerter og regnbyger vedvarer. –Matt Melis
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Det siste bladet
87. Luscious Jackson – Naked Eye (1996)
Luscious Jackson er ikke et enkelt band å finne, med en katalog som varierer fra disco-funk (Here) til avslappet alt-pop (Take a Ride). Som med vennene deres og platekameratene Beastie Boys, er det noe definitivt New York med gruppen, og det kan ende opp med å være den beste måten å beskrive deres spesielle lyd. Singelen deres fra 1997 Naked Eye legemliggjør denne fasetten av identiteten deres med dens kule urbane groove og talte ord, som begge utstråler stemningen fra Manhattan før 11. september. Når du lytter til Naked Eye i en moderne kontekst, fremstår sangen som Sleater-Kinney ved hjelp av Lilith Fair, som vil si at den legemliggjør rockelyden på slutten av 90-tallet ganske perfekt. – Collin Brennan
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Her
86. Pilot – Magic (1974)
Noen sanger fungerer ofte som tegnsetting, visittkort for bestemte øyeblikk (tenk: Queen's We Will Rock You pre-game og We Are Champions post-game). Produsert av Alan Parsons, Pilots forsørger, Magic, fremkaller alle slags svimlende følelser, den typen hymne du kanskje vil høre etter en overraskende, men likevel misunnelsesverdig venstresving i livet. Det er grunnen til at singelen har dukket opp i en håndfull filmer, de fleste av dem ikke særlig gode, men av mengden verdt å nevne: Glad Gilmore . Alle som noen gang har sett gleden som raser over ansiktet til Adam Sandler når han endelig får golfballen inn, setter pris på det strålende ekteskapet mellom lyd og skjerm. Når det gjelder Pilot, ville de skotske rockerne (og tidligere Bay City Rollers) gå videre til andre store antrekk som The Alan Parsons Project og 10cc, hvor de ville finne … vel, du vet hva du skal gjøre. –Michael Roffman
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>januar
85. The Darkness – I Believe in a Thing Called Love (2003)
Det var et kort øyeblikk i 2003 hvor suksessen til The Darkness' I Believe in a Thing Called Love fikk mange til å lure på om 80-tallsinspirert glam skulle komme tilbake. Vel, det var det ikke, noe som gjør The Darkness til en enestående hitprodusent for en hel sjangeropplivning. Det er for det beste at buttrocken ikke kom tilbake, selv om The Darkness argumenterer for sine fordeler med glassknusende vokal, fleksible gitarsoloer og karaokeklare tekster. The Darkness fant mer suksess i utlandet og har fortsatt sin andel av apologeter, men sangens suksess er fortsatt overraskende den dag i dag. –Philip Cosores
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Vokser på meg
84. Wall of Voodoo – meksikansk radio (1982)
New wave band var en krone et dusin tilbake i 1982, så du måtte gjøre noe annerledes hvis du virkelig ville skille deg ut. I Wall of Voodoos tilfelle var det noe annerledes å legge til en lunefull mariachi-orgelmelodi og et vanvittig repeterende refreng til singelen deres, Mexican Radio. Bandet skulle fortsette å gi ut tre album til før de slo opp i 1988, men de hadde aldri gjenerobret den vanvittige fengende I'm på en meksikansk radio! Med tanke på hvor mange som hadde den linjen permanent fast i hodet gjennom 80-tallet, kan det være det beste. – Collin Brennan
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Far Side of Crazy
83. Republica – Klar til å gå (1996)
På midten til slutten av 90-tallet, hvis du trengte en sang som skrek et alternativ til ungdomsfilmen og/eller ekstremsportsklipppakken din, ringte du inn for Ready to Go. Det engelske techno-punk-bandet ble fremtredende omtrent samtidig som Garbage, og likhetene er iøynefallende om ikke lenge. Etter å ha sunget kroken på N-Jois Anthem noen år tidligere, ble Saffron vervet av Republicas grunnleggere, og derfor ble en hit født. Det hele er snørrete alt-rock-holdninger, men i løpet av et tiår som avlet noen av de løsest mulige tolkningene av sjangeren, er det en effektiv påminnelse om en lyd som kom og ganske raskt gikk. Selv om bandet gikk i pause for mye av det vonde, ble de gjenforent i 2008 og spiller fortsatt nytt materiale i dag. –Dominick Suzanne-Mayer
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Dødelig vakker
82. The Vines – Get Free (2002)
Etter den vanvittige oppblåsningen av Get Free fra deres første plate, ble sangen selve symbolet på hvordan et badass australsk rockeband høres ut. Det skaper en bølge av adrenalin som gir deg lyst til å feste hardt eller sette deg inn i en høyhastighets biljakt, følelser som slår superstjernenes akkord. Helt fra begynnelsen var sex, narkotika og rock n'roll i forkant for The Vines, spesielt for frontmann Craig Nicholls, som hadde en vanvittig punkrock-nedsmeltning under opptredenen på The Late Show med David Letterman du vet at du har gått inn på terskelen for overlegen punk når Letterman må spørre på lufta om du har det bra. De har lagt ut noen plater i løpet av årene, inkludert en ganske solid singel som ble gitt ut i april i år. – Frances Welch
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Ri
81. Everything but the Girl – Missing (Todd Terry Club Mix) (1994)
Alt bortsett fra jenta er en vill historie, så la meg gå bort fra: I begynnelsen ble den engelske duoen, bestående av Tracey Thorn og Ben Watt, tungt investert i et merke med jazz og soul kalt sofistopop og tilbrakte mye av 80- og tidlig 90-tall jobber i den revyen - og stort sett ubemerket. Det endret seg i 1995 da Brooklyn DJ Todd Terry remikset den andre singelen fra deres åttende (!) studioalbum, Missing. Det som var en lett ballade i lavt tempo om atskilte elskere ble til en global hit, som brant seg gjennom nattklubber og til slutt opp på listene i land overalt. Det var en stor crossover-suksess.
Ifølge Thorn var det imidlertid alltid ment å være en klubbhit: Den ble skrevet med den ideen i tankene, helt … vi la på en slags tilbakelent house-groove i stedet. Så da vi ga den til Todd, tok han den i en veldig, veldig sterk husretning i New York, som hadde en virkelig enkelhet, men den var veldig smittsom. Enten du krediterer Thorn eller Terry (eller begge deler), en ting er sikkert: Missing er fortsatt en av de beste sene-natt-sporene som noen gang har reddet natten – og var ganske innflytelsesrik på antrekket. Derfra ville de fortsette å eksperimentere med elektronikk på 1996-tallet Gående såret og 1999-tallet Temperamentsfull . –Michael Roffman
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Feil
80. Bow Wow Wow – I Want Candy (1982)
Pop på 80-tallet var ingen spøk, og dette stemmer med Bow Wow Wows gjengivelse av I Want Candy. Sangen ble opprinnelig skrevet på 60-tallet, men ble senere repopularisert av det engelske new wave/pop-bandet i 1982. Suksessen til denne nyinnspillingen skyldes i stor grad den minneverdige musikkvideoen, med forsanger Annabella Lwins energi og trippy FX , som hadde premiere og spilte i tung rotasjon under fremveksten av MTV. Bandet har brutt opp og reformert flere ganger med forskjellige medlemmer gjennom årene, og Lwin opptrer nå som Annabella Lwin av originalen Bow Wow Wow. –Sonia Vavra
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Vil du holde meg
79. Bobby Day – Rockin' Robin (1958)
Hvis det var en hit fra 50-tallet som fortjente å bli på listene i flere uker, så var det Rockin' Robin. Bobby Day spilte inn sangen tilbake i 1958. Som hans eneste hitsingel tilbrakte den en kriminell uke på toppen av listene før den ble slått ned noen få plasser. Den dag i dag er den fortsatt en av nøkkellåtene i det tiåret og kanskje en av de beste bruksområdene for plystring. Sangens vekslende nedstemte betoning, muntre håndklapp og barnslige tekster gjorde den til en egnet for lek omtrent hvor som helst, for ikke å snakke om den løse jazztrommespillet. Selv nå bringer Days vekt på bluesgitarlinjen et smil til alle som hører den. Så igjen, kanskje det er fordi de ble tatt med å synge ordene tweedle-lee-leedle-lee-lee som om solen bare går ned for fugler. –Nina Corcoran
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Igjen og igjen
78. Anita Ward – Ring My Bell (1979)
Legenden sier at den smittsomme Ring My Bell opprinnelig var ment for 11 år gamle Stacy Lattislaw, en eventuell auteur av slike tenåringslåter som Attack of the Name Game (ja, en rapversjon av den rimende navnesangen). Men overlate melodien fra ungdommen til da 23 år gamle Anita Ward, og sangen gikk over fra en sang om å ringe noen på telefonen til noe langt sexigere. Den Memphis-fødte discovokalisten tok en grad i psykologi og begynte å undervise før hun noen gang tok til standen, men den slanke, groovy Ring My Bell er en absolutt stjernevending, en øreorm av idylliske, klingende proporsjoner. Ward ga ut et andre album, og traff deretter en tøff periode som inkluderte diskotekstridigheter og en alvorlig bilulykke, og kom tilbake bare 10 år senere for en siste LP i 1989, lenge etter at disco-øyeblikket hadde forsvunnet. Stemmen hennes hørtes fortsatt bra ut på en kort retur i 2011, men formelen har ikke eldet like godt. Når det er sagt, traff Ring My Bell absolutt sitt øyeblikk og føles som et teleporteringskammer til slutten av 70-tallet. -Lior Phillips
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Ikke slipp min kjærlighet
77. Robert Knight – Everlasting Love (1967)
Det er ingen vitenskap bak hva som vil eller ikke blir en hit. Produsentene Buzz Cason og Mac Gayden tok opprinnelig Robert Knight Everlasting Love til å bruke som B-side. Nå står den som en av bare to sanger i historien (den andre, The Way You Do the Things You Do) som er en topp 40-hit på 60-, 70-, 80- og 90-tallet. Du kan kreditere suksessen til denne versjonen til Motown-tilnærmet lyd, unike strenglignende orgler og Knight som med vilje leverer sine linjer langsommere enn melodien, men dens varige appell kan være enklere enn alt det. Folk roter til. De skader hverandre, også de som står dem nærmest. Evig kjærlighet kaster seg på nåden til en såret elsker og ber om en ny sjanse. Når vil en slik sang noen gang slutte å være relevant'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Kjærlighet på en fjelltopp
76. Lipps Inc. – Funkytown (1980)
Kom igjen, Madonna. Funkytown var den eneste sangen som nådde førsteplassen i 28 land, inntil Madonnas Hung Up kom 25 år senere og ble nummer én i nesten dobbelt så mange land. Disco-akten Lipps Inc. kom ut av ingensteds med hiten, men den holdt seg i en måned på Topp 40-listen, sannsynligvis på grunn av hvor smittende den er som dansesang og hvor mange grunner folk ønsket å unnslippe datidens politikk. i 1980. Sangen kommer opprinnelig som en åtte minutter lang utvidet versjon, som alle disco-spor må, som så saks klippe den i to for radioen. Lipps Inc. har det å takke for sin berømmelse. Uten den ville ikke en av de beste sangene å drive med improviserte dansebevegelser vært den ikoniske låten den er i dag. –Nina Corcoran
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Designermusikk
75. Big Country – In a Big Country (1983)
Snakk om å toppe for tidlig. Big Countrys eneste sang som tok topp 40 i USA var spor én på deres debutalbum. Det er også et sjeldent tilfelle der en sangtittel refererer til artistens navn. Så, det er det. Men sannheten om det skotske bandet Big Country er at deres debutalbum, Krysset , er et undervurdert album fra front-to-back, og de klarte ikke å matche den tidlige kreative prestasjonen igjen. De ville tilby opp flopp etter flopp i USA, til tross for en anstendig visning i Storbritannia. Bandet opptrer fortsatt i dag, men uten den originale sangeren Stuart Adamson, som ble stadig mer urolig i årene etter sin første suksess, og slet med alkoholisme og til slutt hengte seg på et hotellrom. –Philip Cosores
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Innover
74. The Flys – Got You Where I Want You (1998)
Hvis du husker The Flys’ post-grunge-singel Got You (Where I Want You) fra 1998, så du enten a.) Forstyrrende oppførsel og kanskje eide sitt undervurderte lydspor (som riktignok grusomt slapp Harvey Dangers Flagpole Sitta) eller b.) elsket musikkvideoen med Katie Holmes og James Marsden der alle stuper ned fra en klippe på slutten. Så igjen, kanskje du nettopp hørte på mye rockeradio på slutten av 90-tallet og fant denne diamanten i den veldig, veldig stygge røffe. Uansett var denne biten av drømmende alternativ nok til å gi Hollywood-rockerne en landsomfattende hit, noe de egentlig aldri klarte å få til i årene etter. Morsomt faktum: Medlemmene Adam og Josh Paskowitz er i slekt med den beryktede (og, dessverre, nå avdøde) jødiske surferen Doc Paskowitz, så det er ganske rart. –Michael Roffman
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Hun er så stor
73. Barrett Strong – Money (That's What I Want) (1959)
Her er en god trivia stumper: Hvem scoret Motowns første hitsingel's What I Want). Enten vi vokste opp på Strongs versjon eller covers fra artister som er så ikoniske som The Beatles og like sære som The Flying Lizards, er penger koblet til våre interne iPoder. Ironisk nok komponerte ikke Strong, hvis sterkeste krav til berømmelse er som Motown-låtskriver (mannen skrev I Heard It Through the Grapevine), sin egen hit. Uansett, nesten 60 år senere, fortsetter Penger å snakke, og det er fortsatt det vi vil ha. –Matt Melis
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Du har det som trengs
72. Toadies – I Can Kingdom (1994)
Toadies er et godt eksempel på fordelene med timing. Hvem hadde trodd at en liten gruppe fra Fort Worth, Texas, som synger fra perspektivet til et dødt kultmedlem som inviterer deg til å bli med ham i døden ved Possum Kingdom Lake, ville ende opp med en hit'll show you my dark secret), Darrel Herberts knallgitarriff, og en massiv krok rett inn i det akkurat nådde grunge-øyeblikket. Sangen ble tilsynelatende tenkt som en oppfølger til I Burn , der kultmedlemmer satte seg i brann for å nå nirvana. Du vil aldri ha det morsommere å gjenta Vil du dø? på toppen av lungene. —Adam Kivel
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Tyler
71. The Youngbloods – Get Together (1967)
Første gang jeg hørte The Youngbloods’ Get Together var i en mer sarkastisk kontekst, med Nirvanas Krist Novoselic som skrek refrenget på toppen av lungene hans i begynnelsen av Territorial Pissings. Men selve sangen er en hyggelig og alvorlig bønn om fred midt i tumulten i Vietnam og 1960-tallet. Ingen annen sang legemliggjør bedre håpet og altruismen som var så sentral i den spirende hippiebevegelsen, og den fortsetter å stå som et av de lysere fyrtårnene fra den tiden. – Collin Brennan
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Mørke, mørke
70. Kris Kross – Jump (1992)
I en tid da rap fortsatt var en blomstrende vare på listene, fantes det ikke en formel mye tryggere enn Kriss Kross. To uhyggelige pre-tenåringer som samplet The Jackson 5, James Brown, Schoolly D og flere hadde stemningen og hekten for folkemengder som er kjent med rap, selv om de var litt cheesy, og hadde crossover-appell for å få bar mitzvaer fra midten av 90-tallet til å rocke. Mac Daddy og Daddy Mac fikk folk til å hoppe på dansegulvet selv om versene deres ikke alltid var strålende, Jermaine Dupris' spektakulære produksjon passet perfekt for en jam i alle aldre. Hvis denne ikke fikk deg til å lengte etter dine egne Cross Colors eller bruke baseballtrøyene baklengs i ’94, hadde du ikke puls. —Adam Kivel
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Jeg mistet bussen
69. The Vapors – Turning Japanese (1980)
Enten glemte The Vapors å banke på veden, eller så var dette en type omvendt jinx da det engelske power-pop-bandet bestemte seg for å vente med å gi ut Turning Japanese som sin andre singel i frykt for å bli en one-hit wonder. De klarte aldri å komme tilbake på listene og ble dessverre deres verste mareritt: et vidunder med én hit. Etter 34 år med inaktivitet ble bandet sett i en bar i London og spilte Turning Japanese, men gikk av scenen rett etter og forlot lokalene på ekte one-hit wonder-mote. – Frances Welch
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Jimmie Jones
68. Primitive Radio Gods – Standing Outside a Broken Phone Booth with Money in My Hand (1996)
I disse dager er kuraterte filmlydspor sjeldne, men har fortsatt potensial til å bli storfilmer. På 90-tallet trengte ikke en film engang å være en hit for å få en sang (eller et helt lydspor) fra den til å gjøre det bra. Primitive Radio Gods eneste inntog i mainstream-kulturen kom på baksiden av en mye hypet og lite likt i sin tids film, Kabelmannen . Men uansett hva Jim Carrey-fansen følte om filmen, kunne de ikke nekte for den tilbakelente melodien eller BB King-eksemplet som gir et refreng. Sannelig var sangen ganske forut for sin tid (Moby og Fatboy Slim ville snart også erobre alt-listene med lignende gjenbrukte samples) selv om bandet aldri virkelig gjorde noe av betydning igjen. –Philip Cosores
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Jævel
67. Bill Medley/Jennifer Warnes – (I've Had) The Time of My Life (1987)
Bill Medley og Jennifer Warnes kom sammen for å synge (I've Had) The Time of My Life i 1987. Singelen havnet på listene etter å ha vært temasangen for romantisk drama Dirty Dancing , mest kjent for sin rolle under filmens store finale da Patrick Swayze og Jennifer Gray endelig fremfører sin dans og berømte heis.
Selv i dag spilles sangen ofte på radiostasjoner og i bryllup. Dette er den eneste sangen Medley og Warnes noen gang har spilt inn sammen, men begge sangerne fortsatte sine solokarrierer etter deres felles hit. –Sonia Vavra
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Vi har en ting som er i sporet
65. Corona – The Rhythm of the Night (1993)
The Rhythm of the Night har hatt en liten gjenopplivning de siste årene takket være utseendet på Grand Theft Auto V lydspor, men det italienske antrekket Coronas eneste hit var virkelig uunngåelig i 1995 da den krysset havet. På styrken av en ukreditert Giovanna Bersolas vokal, følger Rhythm i slekten til andre europeiske klubbhits som kom til Amerika en tid etter deres største utenlandske fremtredende plass. Den hardtladede produksjonen, og til og med de sjarmerende motevennlige cutaways, lar sporet overskride sin forenklede (etter moderne standarder) lyd. Nå, kom igjen. Jeg vet du vil si det. –-Dominick Suzanne-Mayer
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Vil du ha meg
64. ? & the Mysterians – 96 Tears (1966)
Barn til migrantbønder som produserte tidlige punkstammer i Michigan på 60-tallet, ? og mysterierne er mildt sagt et unikt tilfelle. Inspirert av surferock, British Invasion og oddball science fiction i like stor grad, ble medlemmene av bandet tydeligvis også trent i tradisjonell meksikansk musikk. Frontmann Question Mark (aka Rudy Martinez) hevdet at han hadde vært for fremtiden, og med tanke på hvor i takt de sublime 96 Tears er med proto-punk og garasje-handlinger som fulgte, virker det ikke urimelig. De hakkete orgelakkordene, den virvlende gitaren og den underjordiske bassen skygger alle Marks vage, men ødelagte tekster, og beskriver et forhold som skulle ende med litt mindre enn 100 tårer. De skrev Can't Get Enough of You Baby bare for å se det senket av Smash Mouth, og de ga ut noen fantastiske, rå syltetøy, men 96 Tears var den enkle kroken som ga dem crossover-appell. —Adam Kivel
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Jeg trenger noen
63. Edison Lighthouse – Love Grows (Where My Rosemary Goes) (1970)
Det engelske popbandet Edison Lighthouse kan regnes som et one-hit vidunder, men forsangeren deres, Tony Burrows, var en tid en absolutt hitmaskin. I 1970 hadde Burrows fire hitliste som klatrer med, tell dem, fire forskjellige grupper (Edison Lighthouse, The Pipkins, White Plains og Brotherhood of Man). Hvordan skjer det i det hele tatt'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Det er opp til deg, Petula
62. Peter Schilling – Major Tom (Coming Home) (1983)
Hvis du noen gang har ønsket deg en oppfølger til David Bowies Space Oddity, har Peter Schilling deg dekket. I alvor må det ha krevd litt frekkhet å lage en sang med Bowies karakter, men til Schillings forsvar river sangen. Opprinnelig spilt inn på tysk, fikk new wave-hymnen makeovers flere ganger etter utgivelsen i 1983, og Schilling oppdaterte sporet slik han fant passende gjennom 2003. Og som det passer for en sang som river av en annen, ville Major Tom senere bli copped av Blink 182 ikke for innholdet, men for melodien. Sjekk dette og sjekk deretter ut Mann overbord .
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>The Different Story (World of Lust and Crime)
61. Duncan Sheik – Barely Breathing (1996)
Det som kanskje får så mange 90-tallssingler til å stå høyt over resten, er lydøkonomien. Det er tradisjonelt noe som dveler mellom linjene, enten det er en synth-patch eller en nysgjerrig gitarlinje eller til og med en harmoni. Duncan Sheiks Barely Breathing kommer strødd med dem, fra den snurrende leadgitaren i bakgrunnen til halcyon-hitene som masserer refrenget til kystpianoet som bygger broen. Sheiks vokale kroker er klart foran og i midten, men det er lydveggen som gjør dette til en så minneverdig hit – og forklarer sannsynligvis hvorfor sangen vant en BMI-pris for Årets mest spilte sang i 1997. Om hvorfor han aldri kunne flaske lyn to ganger, har han siden klandret plateselskapet sitt for å prøve å selge ham som noe han ikke var: den søte, følsomme singer-songwriteren. Likevel har fyren skrevet over et halvt dusin album og har funnet et nytt liv med å skrive musikk til skuespill, spesielt arbeidet hans med den Tony-vinnende musikalen Våroppvåkning . Ja, han puster helt fint. –Michael Roffman
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Ønsketenkning
60. Norman Greenbaum – Spirit in the Sky (1969)
Gjør oss en solid: trykk på spill, lukk øynene, og prøv å ikke tenke på en av de mange filmene der du sannsynligvis har hørt Spirit in the Skys sprettende åpningsakkorder mens du gjør det. Har problemer'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Petaluma
59. Sneaker Pimps – 6 Underground (1996)
Merkelig nok er Sneaker Pimps som produserte 6 Underground veldig ulikt Sneaker Pimps som kom både før og etter den plata. Kelli Dayton gir hovedvokal for sporet, men hun ble først rekruttert til å synge rett før innspillingen og ble avskjediget fra bandet etter albumets utgivelse. Men for et lyst øyeblikk hadde Hartlepool-antrekket kombinasjonen av trip-hop glatt og en sulten kvinnelig hovedrolle, den typen ting som kunne garantere en hit tilbake i 1996. Men det var noe spesielt med denne kombinasjonen, en popvennlig kjerne at de ikke kunne replikere når Liam Howe og Chris Corner jaget mer personlige låter etterpå. -Lior Phillips
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Spin Spin Sukker
58. 4 ikke-blondiner – hva skjer's Up? dukker aldri opp i sangen til 4 Non Blondes, men de ønsket ikke å kalle den What's Going On av frykt for forveksling med Marvin Gaye, selv om frontkvinne Linda Perry gjentar den linjen på sangens krok. Uansett hva du vil kalle det (og, seriøst, den kroken var mye mer allestedsnærværende enn tittelen), denne dundrer med den tidlige 90-tallsangsten og en episk vokalprestasjon. Om ikke annet, hva skjer'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Rommann
57. Ti år etter – I'd Love to Change the World (1971)
Tidlig på 1970-tallet var en overgangstid for rockemusikk og verden generelt, med Amerika som endelig trakk seg ut av Vietnam og hippiemotkulturen som sakte forsvant inn i mainstream. Den bluesy britiske gruppen Ten Years After fanget på en eller annen måte alt dette tumulten i singelen I'd Love to Change the World fra 1971, som på en gang er det platoniske idealet for 60-talls folkrock og et dristig skritt videre inn i en ny æra av stor- gang gitarsoloer og flamboyant sjanger-mashing. Sangens refreng (I'd love to change the world/ But I don't know what to do) finner et band som innrømmer sine grenser, men strekker seg mot himmelen allikevel. Det er kraftige greier, selv om Ten Years After aldri nådde de samme høydene igjen. – Collin Brennan
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Elsker som en mann
56. Kajagoogoo – Too Shy (1983)
De motorveisynthene, de cola-basslinjene, de yachtrock-nøklene … du har gått inn i noen Kajagoogoo. Produsert av Duran Duran keyboardist Nick Rhodes og den legendariske ingeniøren Colin Thurston, trives Too Shy fra sine skurrende forandringer, og går fra en atmosfærisk midnattsvandring midt i pausene til en dansesaleksplosjon av refrenget. Det er frodig, det er rart, det er en typisk 80-tallsjam som fortjener å være med på hver samling fra Reagan-tiden. Det er synd at det engelske antrekket aldri kunne oppnå større suksess ved staten i stedet, de kom forbi på et par topp 10-hits i Storbritannia. (Helvete, forsanger Limahl ville fortsette å skrive den titulære temasangen for 1985-tallet Den uendelige historien .) I dag vet du at du har en erfaren DJ i nærheten hvis du hører denne tøffe snike på deg – ikke vær sjenert, dere. –Michael Roffman
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Å være Ah
55. Eagle-Eye Cherry – Save Tonight (1997)
Fire minutter med post-grunge americana er alt som skal til for at Eagle-Eye Cherry skal overbevise amerikanerne om at han kommer fra landet deres, og at de burde forelske seg i sangen hans. Den svenske musikeren er søsteren til Neneh Cherry, men oppnådde aldri den samme typen berømmelse som hun gjorde. Likevel hang singelen Save Tonight rundt på radiolistene til Irland, USA, Storbritannia og hjemlandet Sverige i en stund. All den hastige akustiske gitaren og den dype vokale gruffen laget noen letthjertede doo-doo-er og ellers cheesy toner som folk ville synge med på i barer i årevis for å følge utgivelsen fra 1997. Ta en ølflaske og løft den opp til rødhalsgudene. — nina corcoran
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Bli forelsket igjen
54. King Harvest – Dancing in the Moonlight (1972)
Se for deg en utendørs bassengfest fra 70-tallet opplyst av fullmåne med dekor rett ut av filmen Boogie Nights , og du vil begynne å høre Dancing in the Moonlight spille i det fjerne. King Harvest besto av fire amerikanske utlendinger som møttes i Paris og danset helt til nr. 13 på Billboard Hot 100 i 1972. Bandet var imidlertid ganske kortvarig og begynte å gråte i dagslyset da Van Morrison begynte å bli feilkreditert for en rekord de aldri spilte inn. Singelen har nylig fått et nytt liv etter å ha vært med i noen få show og filmer de siste tre årene, og bandet ga tilfeldig ut et album i april i fjor. – Frances Welch
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Ta det med ro, ta det sakte
53. Tommy Tutone – 867-5309/Jenny (1981)
Noen one-hit vidundere blir klassikere på grunn av deres ikoniske bruk i en film eller TV-serie eller offentlig begivenhet. Andre holder rett og slett ut gjennom håndverket til produksjonen deres. Tommy Tutones 867-5309/Jenny kan være den eneste oppføringen på denne listen som forårsaket en juridisk snerring over hele nasjonen og fortsetter å med jevne mellomrom irritere tilfeldige mennesker frem til i dag. Power-popbandets gullsertifiserte ode til det perfekte jentenummeret på en baderomsvegg har ofte blitt forvekslet som en ode til en prostituert, men frontmann Tommy Heath har offentlig insistert på at det rett og slett er en uskyldig hyllest til en gammel flamme. Og i 1982 kunne det ikke vært en mer betimelig ode til touch-tone-telefonen eller til spenningen ved å endelig trekke noen sifre. –Dominick Suzanne-Mayer
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Angel Si Nei
52. Meredith Brooks – Bitch (1997)
For mange av oss født på 80-tallet var Meredith Brooks' Bitch vår ekstra guilty pleasure - B-ordet var i tittelen for guds skyld! Jeg var en cocky, liten, blond drittsekk som løp rundt og fortalte alle at jeg var en tispe, en mor, et barn og en elsker. Jeg mener, kom igjen! (Det var den første Mpeg Layer 3-filen broren min lastet ned som tok en hel helg: fra fredag kl. 19.00 til mandag kl. 06.59. Oppringt internett lastet ned med maksimalt 2 kb per sekund … Så ta meg som jeg er!) Utover den lille snerten moro, kroken er en absolutt showstopper, en hymne av forenklet feminisme som er imponert over ideen om at noen er både en synder og en helgen. Brooks’ sang ble ofte tjæret som en Alanis Morissette-rip-off, men den har langt mer en søtsann, ikke så opptatt av rå personlige detaljer som den er av å være helt lett å forholde seg til. Bitch var så stor at den ga Brooks en Grammy-nominasjon, en bragd hun ikke kunne matche selv med Lilith Fair-publikum som støttet henne. For å se fallet var en av hennes prestasjoner etter Bitch å produsere en Jennifer Love Hewitt-plate. Men for én sang var Meredith Brooks på toppen av verden. -Lior Phillips
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Hva ville skjedd
51. The Casinos – Then You Can Tell Me Goodbye (1967)
Det mest kuriøse med The Casinos sin ensomme stokking til toppen av hitlistene er at hitlåten deres, Then You Can Tell Me Goodbye, allerede hørtes ut som en oldie da den slo stort tilbake i 1967. De Cincinnati-baserte kasinoene var en doo. -wop-gruppen scoret en doo-wop-hit flere år etter at den sjangerens popularitet hadde avtatt - med en sang som hadde sin opprinnelse som en countrylåt ikke mindre. Det er på ingen måte en formel som topper listene å etterligne, men det er definitivt noe tidløst med denne bak-tiden-låten. Klassiske harmonier som disse blir aldri bedervede, og hvilken desperat ung mann med hjertet satt på den perfekte jenta kan ikke sette pris på avtalen denne sangen prøver å formidle: Fortell meg at du vil elske meg i en million år/ Then if it don' ikke trene/ Da kan du si farvel til meg. Det er litt av prøveperioden, ikke sant'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Jeg elsker deg fortsatt
50. Semisonic – Closing Time (1998)
Har det noen gang vært en sang fra 90-tallet som er mer høyskoletilpasset som ungdomsskoleelever med letthet kunne lære'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Hemmelig smil
49. Love and Rockets – So Alive (1989)
En av de tidlige forfedrene til alternativ rock, som smeltet sammen pastisjer av undergrunnsrock med trendy pop, Love and Rockets kom til virkelighet etter Bauhaus bortgang. Da gothrockerne sluttet, og Peter Murphy gikk solo, bestemte gitarist Daniel Ash, trommeslager Kevin Haskins og bassist David J seg for å gi denne gale tingen som kalles musikk en snurr igjen og fant suksess med deres ofte glemte sideprosjekt. Selv om de skåret ut syv album til navnet deres fra 1985 til 1998, kunne ingen av dem toppe de lune lydene til deres 1989 Billboard-skyttel So Alive. Selv om det starter som en Robert Palmer-hymne, hva med Haskins' tykke beat, tar ting en deilig vending for de sexy mens den sklir rundt Ashs vokal. Disse bakgrunnssangerne høres imidlertid rett ut av Eric Claptons Heaven Is One Step Away. Kanskje de er det'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Søt elsker bakrus
48. Divynls – I Touch Myself (1990)
Det er sexjams som er subtile i budskapet, som underspiller overtonene deres for å unngå offentlig hån eller mulig sensur av en sang. Så er det I Touch Myself, Divinyls sjarmerende sex-positive hit om gledene ved å reise til den spesielle personen du tenker på. Divinyls var langt større i Australia enn noe annet sted under løpet, men frontkvinnen Chrissy Amphlett jobbet med navn som Cyndi Lauper og Chrissie Hynde da I Touch Myself brøt ut i 1991 til tross for at de startet som en mer rockeorientert handling, det var deres senere popfasen som så mest crossover-suksess. Topping på nr. 15 på Billboard hitlistene, er I Touch Myself en av de mer sjarmerende 90-tallets one-hits, og kanskje denne listens mest uangrende sensuelle. Selv om Amphlett dessverre gikk bort i 2013, er bandet en del av Australias Hall of Fame. –Dominick Suzanne-Mayer
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Glede og smerte
47. The Ides of March – Vehicle (1970)
Du skulle ikke tro at et navn som The Ides of March ville love godt for et band da igjen, det viste seg å være langt heldigere enn denne Berwyn, Illinois, fire-stykkets originale navn, The Shon-Dels. Som det viste seg, var et mer Shakespeare-navn og å legge til en messingseksjon kjøretøyet bandet trengte for å kjøre til toppen av listene - høye høyder som til slutt fant dem støttespillere som Jimi Hendrix, Janis Joplin og Led Zeppelin. Og selv om metaforen om å være et kjøretøy som kan ta en kvinne hvor som helst hun vil gå, ikke er helt skal jeg sammenligne deg med en sommerdag, ville både Bard og groundlings ha gledet seg til denne kjørende, ringe-og-svar-jammen . Stor gud i himmelen, du vet at du elsker det! –Matt Melis
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Supermann
46. Mountain – Mississippi Queen (1970)
Ingen vil bestride at Mountains opptreden på Woodstock 1969 var historisk. På samme måte vil ingen hevde at Mississippi Queen fortsatt er en av de beste FM-jammene på denne siden av elven. (Hva betyr det'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>du vet, som Homer Simpson gjorde for Bart. Mens bandets oppfølgingsplater, nemlig 1971-tallet Nantucket Sleighride , fant mild suksess i en stor rock 'n' roll-verden, kunne de aldri slutte å bøye seg for dronningen. I en merkelig og urovekkende vri skulle bandets bassist og keyboardist Felix Pappalardi senere bli skutt og drept av sin kone i april 1983. Før drapet bidro hun faktisk til Mountain ved å designe bandets albumomslag og til og med skrive noen av tekstene deres. . Så tragisk på alle fronter. –Michael Roffman
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>For Yasgur's Farm
45. Thunderclap Newman – Something in the Air (1969)
Det er ikke mange ganger oppmerksomheten ikke vil være på fyren i bandet som heter Thunderclap. Men med all respekt for Andy Thunderclap Newman, er dette en av de sjeldne anledningene. Så hvem er på bass's Pete Townshend! Thunderclap Newman var faktisk et kjæledyrprosjekt Townshend laget for å vise frem talentene til vennene hans trommeslager og sanger Speedy Keen (en tidligere sjåfør for The Who), jazzpianisten Andy Newman og gitaristen Jimmy McCulloch. Something in the Air viste seg å være den aller første sangen gruppen spilte inn sammen, en jam som på mange måter kom til å signalisere 60-tallets siste gisp. Selv om bandet knapt kom seg ut av tiåret selv, vil Keens falske insistering på at vi må få det sammen nå tilhøre tidene. –Matt Melis
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Ulykker
44. King Missile – Avtakbar penis (1992)
Som gjort klart av min kollega Konsekvens av lyd redaktører, denne sangen var ikke så allestedsnærværende i andre deler av landet som den var i Sør-California på 90-tallet. Kjipt for dem. King Missiles avtakbare penis bør være en overgangsrite for enhver musikklytter. Hvor ellers kan modne unge sinn tenke på fordelene og ulempene ved å ha en avtagbar pikk'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Jesus var veldig kul
43. The Ad Libs – Gutten fra New York City (1964)
Konsekvens av lyd kan ha røttene plantet godt i indie-rockjord, men de bandene er ikke der jeg vender meg når jeg går til mitt lykkelige sted. I stedet reiser jeg tilbake til 60- og 70-tallet og doo-wop og soul og Motown og artister som The Ad Libs. Ta deres ensomme hit, The Boy fra New York City, det er en perfekt utformet tre minutter med frem og tilbake mellom Mary Ann Thomas og hennes kohorter om den nye utenbys Kitty's setter øynene på. Det er ikke en sang som vil sende tårer nedover ansiktet ditt, eller en som du nødvendigvis vil huske hvor du først hørte den. Men pokker om det å lytte til Thomas sin nydelige stemme og den intrikate doo-wop-backingen og aksentene til gruppen (som ser ut til å avsløre nye bjeller og plystre for hver lytting) ikke gir meg et smil hver gang. Det er ikke dermed sagt at denne perioden eller at disse sjangrene ikke kan treffe deg med følelsene. Gud, kan de noen gang gjøre det. Men det er en påminnelse om at musikk noen ganger er skapt utelukkende for å være hyggelig og ha det bra, og det er derfor jeg aldri en gang har avslått en sjanse til å høre Kitty fortelle meg om fyren fra Big Apple. –Matt Melis
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Han er ingen engel
42. Dead or Alive – You Spin Me Round (Like a Record) (1984)
Arven fra Dead or Alive er i det minste litt avhengig av hvor du bor. I Storbritannia hadde bandet en rekke hits på høyt kart, og deres seksuelt provoserende videoer var en kilde til en del kontroverser. I USA blir de generelt sett på som en one-hit wonder, hvis ene hit ble tilegnet seg på nytt av Flo Rida og også looper uendelig over Meatspin. (Hvis du enten er ung eller gammel nok til å ha gått glipp av Meatspin-alderen, ikke oppsøk den.) Dead or Alive er blant de mer moderat suksessrike artistene på denne one-hit-listen, og som sådan, You Spin Me Round (Like a Record) er en utdatert, men likevel smittende sang, en pophit fra sin tid. –Dominick Suzanne-Mayer
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Helt ny elsker
41. Jean Knight – Mr. Big Stuff (1971)
Hvem elsker ikke å gå rundt til Mr. Big Stuff'do'. Siden sommerdebuten i 1971 har Jean Knights styrkende storfilmsingel for Stax Records aldri forlatt popkulturen. Den har dukket opp i dusinvis av filmer, utallige reklamefilmer og til og med en håndfull annen sanger, etter å ha blitt samplet av slike som Beastie Boys, TLC, Everclear (!) og John Legend. Kort tid etter utgivelsen ville sangen bli sertifisert dobbel platina og oppnå en Grammy-nominasjon for beste R&B-vokalprestasjon, kvinnelig. I en grusom skjebnevri ville Knight tape mot Aretha Franklin, hvis Bridge Over Troubled Water viste seg å være en umulig kamp. Dessverre endret ikke lykken hennes seg etter at hun forlot Stax og fant bare mild suksess på mindre etiketter. –Michael Roffman
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>My Toot Toot
40. Phantom Planet – California (2001)
Folk elsker sanger om California. Fra The Beach Boys og The Mamas and the Papas til Tupac og Red Hot Chili Peppers har radiobølgene lenge vært strødd med referanser til sanden, trærne og solen i Golden State. Så da Phantom Planets California ble allestedsnærværende som kjenningsmelodien til OC , snakket det til sporets styrke at det ble valgt til å være den representative California-sangen for den populære serien. LA-bandet hadde allerede etablert en liten, men troende tilhengerskare før sangens suksess, men klarte ikke å utnytte showet og ta prosjektet til neste nivå. Når det er sagt, har sangens trommeslager, Jason Schwartzman, en vellykket skuespillerkarriere, og sangeren Alex Greenwald opptrer for tiden i bandet Phases. Det er liv etter one-hit wondering. –Philip Cosores
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Ensom dag
39. Flock of Seagulls – I Ran (So Far Away) (1982)
Den uoffisielle nasjonalsangen for alle som noen gang suste gjennom Miami i en drop-top mens de forsøkte å be om kokain på en mobiltelefon på størrelse med en murstein, I Ran (So Far Away) har blitt en slags funksjonell stenografi for 80-tallet. lyd. A Flock of Seagulls sin topp-10-hit er blant de mest drivende new wave-hitene i epoken, og på tross av all dens flagrante overproduksjon og generelle melodramatikk, er den også blant de ekte beste. Selv om oppløpet deres til syvende og sist var kortvarig (oppfølgingen av den første hitplaten klarte ikke å opptre i tråd med forventningene), droppet bandet minst én (og uten tvil to se nedenfor) sanger som sto tidens tann da så mange av deres plettfrie coiffed samtidige kom og gikk. Og deres ene hit ble til og med MTVs mest spilte video noensinne, for en tid. –Dominick Suzanne-Mayer
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Romalderen kjærlighetssang
38. Marcie Blane – Bobby's Girl (1962)
Du trenger ikke spørre Marcie Blane hva hun vil bli. Head cheerleader's Girl, høres enda yngre ut på plate, og det er ekstremt lett å forestille seg at hun dagdrømmer i studiehallen og skribler fornavnet sitt ved siden av Bobbys siste om og om igjen. Det er en triviell sang i det store perspektivet, men vi husker alle den irrasjonelle alderen da alt som betydde noe var å være sammen med den bestemte personen – i Blanes tilfelle ble et ønske desto vanskeligere fordi Bobby dater noen andre. I 1964 kom Blane tilbake med Bobby Did, en sang der en jente blir dumpet av Bobby, men lytterne foretrakk til slutt å være hennes vingperson fremfor å plukke opp bitene. Kan du klandre dem'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Bobby gjorde det
37. Dionne Farris – I Know (1995)
En av de mer bemerkelsesverdige prøvestenene til alternativet på 90-tallet var hvordan hvert band tilsynelatende kom sammen og kastet en haug med tilfeldige instrumenter i en haug for å se hva som skjedde. Dionne Farris var hip til den ideen. Etter å ha sunget med hiphop-kollektivet Arrested Development, ringte New Jersey R&B-sangeren opp bassist/produsent Milton Davis og den eklektiske gitaristen David Harris, og de tre slo ut noen demoer som fanget ørene til Columbia Records. I 1994 tok Farris opp Billboard-listene og sjarmerte Grammys med sin debut i 1994, Villfrø – Villblomst , mest takket være I Know. Hiten, som på en smart måte satt sammen R&B, dansepop, slidegitar og akustisk rock, var ustoppelig, og ble nummer 1 mest spilte sangen på mainstream topp 40 radiostasjoner i 1995, mens han tilbrakte 10 uker på rad på nr. 1 på Mainstream Topp 40. Hun kunne imidlertid aldri følge opp sangen, og valgte rootsy covers som hun solgte til forskjellige filmlydspor. –Michael Roffman
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Lidenskap
36. Monotone - Hvem skrev kjærlighetens bok'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Fools Will Be Fools
35. Real Life – Send Me an Angel (1989)
Det er morsomt når en sang har et nytt liv (se ovenfor: Everything but the Girl's Missing). For Real Life rørte det australske bandets angsty singel Send Me an Angel himmelen tidlig i 1984 og nok en gang i 1989. Mellom den tiden dukket den synth-juicerte joggeren opp i filmer som 1986-tallet Rad , 1987-tallet Teen Wolf også , og 1989-tallet Trollmannen . Det er en helvetes levetid, og mye lengre enn kjeruben som besøkte George Bailey i Det er et herlig liv . Bortsett fra spøk, er det noe trist og øde over låten, dens engleaktige harmonier gjennomvåt av en dyster desperasjon som stivner med det haster med vokalist David Sterry og Richard Zatorskis feiende synthverk. Det er en vakker sang og en de aldri ville leve opp til igjen da bandet led av endringer i lineup og en (veldig trist) avhengighet av nevnte singel. Ahem, den har blitt remikset over 17 ganger. Indiana, la det gå. –Michael Roffman
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Ta meg imot, jeg faller
34. Marcy Playground – Sex and Candy (1997)
Sex and Candy, som tittelen, kombinerer et par uventede sengsvenner, spesielt den lavt slengte gitaren og atmosfæren til grunge og noen seriøse hippievibber (ja, mamma, dig det). John Wozniaks hitch-steppede gitar legger til en dose mystikk umiddelbart ved å sammenligne noen med dobbel kirsebærpai. Sporet sørget for at bandets selvtitulerte debutalbum ville bli platina, men Marcy Playgrounds ping-pong-fusjon av folkevarme, psykedelia, alternativ og ren rock gjorde at det var vanskelig å finne ut nøyaktig hvem de var eller hvor de skulle. Legg til det faktum at det tok noen år mellom platene, og du kan se hvorfor det nasjonale publikummet ikke kunne feste seg til Marcy Playground. Når det er sagt, ga de ut en plate så sent som i 2012, så hvem vet, kanskje de har en hit til. -Lior Phillips
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Det er lørdag
33. Billy Paul – Me and Mrs. Jones (1972)
Det er en letthet og naivitet i hjertet av de fleste kjærlighetssanger som klatrer på listene. Tenåringsjenter skriver navnene på guttene i dagbøkene sine, og gutter blir forelsket i drømmejentene sine ved første blikk – ting er nesten alltid nytt og håpefullt. Selv når samlivsbrudd skjer, følger vanligvis en trøstende melodi med den smertefulle gjenfortellingen, og vi fornemmer at ting vil ordne seg til slutt. Billy Pauls Me and Mrs. Jones er ikke den typen sang. Vi er flere år forbi valpekjærlighet og videregående kjærester her og har gått inn i en verden av voksne forhold, hvor livet kompliserer raskt. Jeg og Mrs. Jones, vi har en ting på gang, forteller Paul i en sjelfull croon. Vi vet begge at det er feil, men det er altfor sterkt til å la det gå nå. Fristet og plaget av forbudt frukt vet både hovedpersonen og den titulære Mrs. Jones det rette å gjøre, men det kommer bare ikke til å skje. Paul, en pioner innen Philly soul, fortsatte å spille inn og opptre helt frem til sin død i april, og minnet hans vil leve videre med soul-fans overalt hver gang de ulovlige elskerne møtes i det skjulte på den samme kaféen. –Matt Melis
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Er jeg svart nok for deg'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>En forelsket tenåring
30. Young MC – Bust a Move (1989)
Queens-rapperen Young MC har mange morsomme sanger til navnet hans, men ingen av disse sangene førte ham til husstandsstatus slik Bust a Move gjorde. 1989-treffet kom flyvende ut av porten. drevet av sparsomme gitarstrømmer, får sangen det meste av groovet fra bruk av stillhet. Javisst, bakgrunnen roper og trommespilling i street-stil gir mye beat, men Bust a Move er klargjort for sammensatte bevegelser på dansegulvet. Young MC takler det bra, og løper av gårde om å vinne en jente ved å vise dine beste trekk. Hvordan kunne du ikke bli med ham'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Du vet
29. Edie Brickell & New Bohemians – What I Am (1988)
Det kan ha kommet på slutten av 80-tallet, men What I Am må være en av de tidligste forkynnerne av kunst-hippie-estetikken som ville komme til å prege så mye av den vellykkede voksenmusikken på 1990-tallet. Alt er der: pop-filosofering i tekstene, den smakfulle og mandolin-/orgelflekkete instrumenteringen, den høytsvevende kroken over det som ellers er en grense-jammy affære. Edie Brickell & New Bohemians' breakout-singel fra debuten, og deres eneste treffer, fungerer fortsatt takket være blinket som de fleste (riktignok dumme) tekstene er levert med, og Brickells konfronterende forespørsel om Are you what you are or what ? leveres med den typen brann som gjør at sangen dukker opp på radiostasjoner med overraskende frekvens den dag i dag. I tillegg ble noe av sangen foldet inn i Brand Nubians Slow Down, en jam i seg selv. –Dominick Suzanne-Mayer
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Sirkel
28. Cheryl Lynn – Got To Be Real (1978)
Å, kom nå. Du måtte anta at disco ville være godt representert på denne listen, og jeg kan ikke tenke meg en bedre ambassadør for den dødsdømte sjangeren enn Cheryl Lynn og hennes groovy, bassdrevne 1978-hit Got To Be Real. Vel, dømt kan være litt sterkt, ettersom alle tegn tyder på en gjenoppblomstring av diskoteket fra 2010-tallet ledet av artister som Daft Punk, Justin Timberlake og Bruno Mars. De vil alle gjøre det bra å bruke Lynns største spor som mal, fordi den har alt som gjør sjangeren fantastisk: sjelfull vokal, periodiske hornstøt og en basslinje som gir deg lyst til å gjøre slemme ting på dansegulvet. Slepe, skitne ting. – Collin Brennan
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Shake It Up Tonight
27. The Exciters – Tell Him (1962)
Det er noe skummelt med kroken i Fortell ham, ikke sant'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Do-Wah-Diddy
26. Biz Markie – Bare en venn (1989)
Selv om de fleste sangene på denne listen vil få sin del av karaoke-slakting, kan ingen være like perfekt egnet til den behandlingen som Just a Friend. Sangen i seg selv finner Biz med detaljer om jenter som setter ham i vennesonen i et ganske løst rimskjema og rytmisk flyt, for så å gå inn i en hjerte-over-teknikk-interpolasjon av Freddie Scotts You Got What I Need på kroken. Denne lykkes på grunn av Biz Markies ukueligge sjarm, en likeverdighet utenfor listene som konverterer en god idé til en genial. La meg fortelle deg en historie om situasjonen min/ Jeg snakket med denne jenta fra den amerikanske nasjonen, begynner han, en av hans bedre rimede kupletter. Men du hører ikke på Just a Friend for lyrikk, du lytter fordi Biz oser av moro. —Adam Kivel
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Lag musikken
25. When in Roma – The Promise (1987)
For noen av disse underverkene med ett hit, er det å bare nevne en artist eller en sangtittel nok til å vekke livlige minner. Men for When in Rome og sangen deres The Promise, er det sannsynlig at du må høre sangen for å huske den. Men for en flott 80-tallsjam det er, versets dype vokal minner om Ian Curtis mens danserock-produksjonen skjever mer mot New Order. Sangen tok nesten topp 10 i USA, og nådde toppen på nummer 11, men endte opp med å bli et glimt i pannen for bandet. De ville bare gi ut det ene albumet før de brøt sammen bare tre år etter at The Promise kom på radioen i 1987. Og en liten side: For en flott cover av denne sangen, se til Sturgill Simpsons avslappede countryversjon, som dukket opp på hans banebrytende album Metamoderne lyder i countrymusikk . –Philip Cosores
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Må gudene vite
24. Blind Melon – No Rain (1992)
Blind Melon's No Rain ble utgitt på høyden av grunge-æraen og var sannsynligvis en platesjefs våte drøm: et lindrende middel for lyttere som likte Nirvanas estetikk, men fant bandets lyd litt for slitende. Skille den fra den konteksten, og sangen mister ikke noe av sin glans. Den rene, skarpe gitaren fortsetter å gi gjenklang i dag, og det samme gjør bildet av den stakkars, bedårende jenta som suser rundt i biekostymet sitt. – Collin Brennan
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Endring
23. Steam – Na Na Hey Hey Kiss Him Goodbye (1969)
Det kan hevdes at et av de sanne kjennetegnene til one-hit-vidunderet er kløften mellom den umiddelbare evnen til å huske sangens hook og den påfølgende kampen for å huske noen annen del av den. Dette er kanskje ikke mer uttalt enn det er i tilfellet med Steams Na Na Hey Hey Kiss Him Goodbye. Tatt i betraktning at Steam ikke engang var et faktisk band på tidspunktet for sangens innspilling (produsent Paul Leka jobbet med en studiogruppe), er det en ganske solid arv. Og denne arven ble sementert på slutten av 70-tallet da Chicago White Sox begynte å bruke sangens krok som en ouverture for utslåtte spillere i baseballkamper, og fødte dets evige liv som en nedlatende ting for publikum å synge til profesjonelle idrettsutøvere fra tid til annen. –Dominick Suzanne-Mayer
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Det er magien i deg jente
22. Bruce Channel – Hei! Baby (1961)
Det blir ikke mye enklere enn Bruce Channels (uttales som parfymen) Hei! Baby. Gutt ser jente, gutt liker jente, gutt tar motet til seg og spør henne ut. Det hele er veldig Richie Cunningham. Channel kjørte det relaterte scenariet til tre uker på nummer én og en million solgte plater. Bortsett fra sangerens berømte forslag om I wanna know-oh if you'll be my girl, er låtens mest gjenkjennelige trekk Delbert McClintons fremtredende munnspillriff. På begynnelsen av 60-tallet var John Lennon (ja, The Beatle), en fan av Hey! Baby, spurte McClinton om noen munnspilltips – råd som raskt ble tatt i bruk på Love Me Do. Mens Channel aldri toppet listene igjen, lever hiten hans videre i popkulturen og på radio. Og jeg antar at den inspirerende John Lennon kan fylle ut den CV-en også. –Matt Melis
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Herr bussjåfør
21. Concrete Blonde – Joey (1990)
Vi har allerede berømmet Concrete Blondes nydelige hymne Joey på vår rangering av Alternative Number Ones, men vi vil bare gå videre og gjøre det igjen. Foruten å være en hit på alt-radio, fremførte sangen også på tvers av popkanalene, og tok seg opp på topp 20 i 1990. Det er en bemerkelsesverdig personlig sang, som ikke bare bruker et spesifikt navn for tittelen, men forteller den sanne historien om å elske noen med et drikkeproblem. Vokalist Johnette Napolitano overfører smerten til både tekstene og fremføringen hennes, og synger med den sårbarheten som en så sterk sang fortjener. Det er ikke den typen fôr som vanligvis topper noen lister, men suksessen den gang var velfortjent. Og til tross for at Concrete Blonde aldri ble kartlagt igjen, likte Concrete Blonde flere løp med aktivitet, som varte i nesten 20 år til sammen. –Philip Cosores
Two-Hit Wonder'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Gud er en kule