Billie Eilish er lykkeligere enn noensinne: Hvordan det brutalt ærlige, introspektive albumet beviser at hun er her for å bli



Les vår anmeldelse av Billie Eilish sitt andre album Happier Than Ever.

Saken med kometer er at de i utgangspunktet ble oppfattet som forstyrrelser i vår jords atmosfære, en anomali, et inntrenging. Det var ikke før Edmond Halley spådde banen til en komet, nøyaktig beregnet dens retur, at folk begynte å akseptere kometer som noe utenfor vår rekkevidde, sirkle forbi månen. Halleys komet ble udødeliggjort.



Halvveismerket avBillie Eilishsitt andre album, Gladere enn noensinne , er et spor kalt Halley's Comet. Det er melankolsk og lengtende, men det fungerer som en passende forbindelse mellom første og andre halvdel av albumet – så vel som gapet mellom hennes første album (den hyllede, Grammy-historieskapende Når vi alle sovner, hvor går vi? ) og hennes siste innsats. Med denne samlingen beviser hun at hun ikke bare var et skudd i mørket eller et flamme som lyste opp himmelen et øyeblikk. På sin egen tid har hun kommet tilbake.







Det er et iboende press rundt andre album, men enda mer for Billie Eilish: hun står overfor oppgaven med å leve opp til (og kanskje til og med vokse utover) et forunderlig rykte, trollene og TikTok-tenåringene klager over at hun er inne i flopptiden, og det utrolige gransking av å være en ung kvinne i offentligheten.





Det siste punktet er noe hun spesifikt tar opp gjennom en monolog i Not My Responsibility, nesten fire minutter med spisse, iskalde utrop. Hvis jeg har på meg det som er behagelig, er jeg ikke en kvinne/ Hvis jeg kaster ut lagene, er jeg en ludder/ Selv om du aldri har sett kroppen min, dømmer du den fortsatt/ Og dømmer meg for det, sier hun spisset.

Noe av det som har trukket folk fra alle aldersgrupper til Eilish og musikken hennes, er denne følelsen av at hun er klok over sin alder - og mens lyden hennes er polert og oppfinnsom på en måte som absolutt overgår hennes nitten år, er den typen sensibilitet uttrykt i Not Mitt ansvar beviser også at utover den performative karakteren til hennes løsrevne, glaserte persona, vet Billie Eilish nøyaktig hva som skjer. Er min verdi kun basert på din oppfatning'https://consequence.net/2021/07/billie-eilish-best-songs-list/'> Billie Eilish beste sangerBillie Eilish beste sanger





Redaktørens valg
Billie Eilishs 10 beste sanger



Albumet er bookended av tre standouts: det åpner med Getting Older og avsluttes med en-to-punchen på tittelsporet og den fryktløse Male Fantasy. Det er lyriske øyeblikk som er verdig å fremkalle et gisp gjennom hele albumet: Jeg har hatt noen traumer, gjorde ting jeg ikke ville/ Var for redd for å fortelle deg det, men nå, jeg tror det er på tide, er en tung introduksjon blant dem. Gjennom hele Getting Older er tonen satt for en tung vri på et coming-of-age-album.

Foran Gladere enn noensinne , Eilish ertet ideen om jazzpåvirkninger, og mens den sløve Billies Bossa Nova er et tydelig nikk til en svunnen tid, er det første halvdel av Happier Than Ever som mest troverdig kunne presses inn på en 7-tommers plate og snurres i bakgrunnen av et solfylt cocktailparty. Det er til sangen skifter halvveis, drar lytteren tilbake til nåtiden, og forvandles til en eksplosjon av en ung kvinnes rettferdige, gyldige raseri.



Den fanger kort og godt hva Eilish utmerker seg med, i samarbeid med broren sin, forfatter- og produserende partner Finneas: å fortelle sannheten, skjære ut en uventet sonisk bane og gi den perfekte, rendyrkende teksten å skrike på på en konsert.





Så er det det nærmere av Male Fantasy, en motløs meditasjon om hjertesorg og moderne kvinnelighet. Sangen er spesielt gripende fra en ung kvinne som opprettholder sin handlefrihet i kjølvannet av tydelige traumer. Noen ganger kan det virke overflødig å kalle øyeblikk som disse modige, men i lys av de urovekkende detaljene i spor somDin kraftog Everybody Dies, det er tross alt en passende beskrivelse.

Albumet er nesten til en feil – problemet med å låse inn en enestående lyd som blir iboende knyttet til ditt rykte som artist, er at noen av sporene kan blande seg inn i hverandre, vanskeligere å skille når albumet nærmer seg slutten. Oxytocin føles nærmest det lytterne kanskje har elsket Når vi alle sovner, hvor går vi? , og det er roligere øyeblikk med akustisk gitar som fjerner trippy beats, men Eilishs vokal har en tendens til å forbli i det lavere registeret som hun har blitt kjent for.

På den skimrende, luftige GOLDWING beviser hun imidlertid at hun har vokale hakk til overs, og stabler gotiske harmonier inn i et uhyggelig kor. GOLDWING sender lytteren til skyene, en drømmende frist fra albumets mørkere øyeblikk uten å forråde noen lyriske temaer. Neste gang Billie Eilish er klar til å dele historien sin gjennom denne gaven hennes, vil hun kanskje tilbringe mer tid i den stratosfæren - den delen av himmelen der kometer kan være synlige.

Gladere enn noensinne Kunstverk :