South Parks topp 20 episoder

Hva vi lærte i dag: Kroppen vår er designet for å signalisere visse ting. For eksempel, fysisk smerte varsler oss om skade, og skamfølelser eksisterer slik at vi skjønner når vi oppfører oss som totale drittsekker. Som Reality prøver å lære oss i denne episoden – etter at den sender Butters naken slengende gjennom et andre etasjes vindu – eksisterer ikke verden for å gi oss konstant bekreftelse, og kanskje, bare kanskje, burde vi føle litt skam over hvordan vi tar våre bortskjemte liv for gitt. På mange måter er Safe Space en utrolig relatert episode. Det er så lett å bli fanget av hva andre sier om oss på sosiale medier eller bli irritert, slik Randy gjør, når vi føler oss presset til å donere en elendig dollar på Whole Foods etter å ha droppet et par Jacksons på useriøst sjokoladedekket søppel, og glemmer det. at det er mennesker med reelle problemer der ute. Det Parker og Stone minner oss om er at vi innimellom virkelig trenger virkeligheten for å komme inn i våre trygge rom og slå oss litt rundt – det er det som hjelper til med å skille oss fra Cartmans, eller i det minste Steven Seagals, fra verden. –Matt Melis
______________________________________________________

19. Trapper Keeper

Sesong 4, episode 12

Original luftdato: 15. november 2000

Velkommen til South Park: For et så stort skue, holder Trapper Keeper handlingen ganske nær vesten. Likevel er det et par merkelige besøkende som kommer til South Park, nærmere bestemt en doofus Kyle Reese/T-800-sammenslåing ved navn Bill Cosby (BSM-471), som har blitt sendt for å stoppe Cartman's Dawson's Creek Trapper Keeper og kjendisen Rosie O'Donnell, som ikke er veldig glad for Mr. Garrisons harmløse barnehagevalg som involverer nevøen hennes Filmore. Begge disse nye ansiktene bukker imidlertid under for dødsfall forårsaket av Cartmans fortelling, og begge vil neppe bli savnet.

Song of the South Park: Det er ikke den største gaggen, men det er nå på en måte umulig å høre Paula Coles I Don't Want to Wait uten å legge til en liten bøyning fra Cartman. Takk, Trey Parker.

Det virker kjent: Vel, hvis du har sett de beste sci-fi-filmene de siste 50 årene, bør Trapper Keeper ringe alle slags bjeller for deg. Omtrent som Cartmans fråtsende Dawson's Creek Trapper Keeper, Parker og Stone løfter liberalt motiver, fortellinger, sitater og scener rett ut av James Camerons Terminator serie, Katsuhiro Otomos episke anime-blockbuster Akira , Gene Roddenberrys Star Trek franchise, og Stanley Kubricks banebrytende opptog 2001: en romodyssé . Det er et smorsgasborg av referanser for nerder, en som har klart å overleve sin B-historie, som er en åpenbar parodi på hele gjentellingskaoset som kom under det omstridte USAs presidentvalg i 2000 mellom George Bush og Al Gore. Selv om den delen av episoden er ganske utdatert, er det fortsatt morsomt å se Garrison bli opprørt over en så dum situasjon.

Herregud, de drepte Kenny: Når Cartman begynner å mutere inn i sin versjon av Tetsuo, knuser han ved et uhell (?) Kenny med soveromsdøren og spruter ham mot veggen i huset hans. Alt skjer så fort at Kyle ikke en gang får fullført signaturen sin You bastards! linje før han flykter fra stedet. Hvis vi går med helheten Akira paralleller, kan man hevde at Kennys død er beslektet med Tetsuo som dreper Yamagata, bare Stan og Kyle føler knapt behov for å hevne Kenny. Han kommer tilbake.

The Quotable South Park: Jeg heter Mr. Garrison, og jeg er den nye barnehagelæreren. Jeg pleide å være lærer i tredje klasse, men jeg fikk et lite 'nervesammenbrudd' og dro til fjells hvor jeg levde av 'rottekadaver'. Igjen, det er ingenting som er morsommere i dette showet enn å se Garrison bringe sarkasmen og frekkheten.

Episode som en GIF:

Hva vi lærte i dag: Det er ikke noe spesielt avslørende med Trapper Keeper. Innen den fjerde sesongen visste vi allerede at Parker og Stone var fullt i stand til å sveise kulturelle kommentarer med uhyggelige irreverente subplotter (se: Mecha-Streisand fra sesong 1). Men de gjør det bra på denne episoden, og viser en finesse de ville miste i senere sesonger, spesielt når de begynte å utvide sine mer spektakulære fortellinger over to eller tre episoder. Det som er spennende med Trapper Keeper alle disse årene senere, er imidlertid at det tilsynelatende bare var en måte for Parker og Stone å kommentere det da katastrofale valget mellom Gore og Bush. Likevel, mens så mange av deres aktuelle episoder har kommet og gått uten mye utholdenhet, er det noe tidløst med Trapper Keeper, og mye av den utholdenheten kan ha å gjøre med popkulturen episoden parodierte. Grunnen er at vi alltid kommer til å huske Terminator , Akira , og 2001: en romodyssé , og yngre generasjoner kommer alltid til å oppsøke dem. Selv om, relevans til side, er episoden også en må-se for å få frem det beste i seriens to mest populære karakterer: Cartman og Garrison. Dette er best hits her for dem begge. –Michael Roffman
______________________________________________________

18. Osp

Sesong 6, episode 2

Original luftdato: 13. mars 2002

Velkommen til South Park: Kenny er fortsatt død, og Butters har blitt, med farens ord, det perfekte lille tomrommet for Stan, Kyle og Cartman, som får guttene og foreldrene deres til å dra på en helgetur på ski til Aspen for et timeshareselskaps dollar. . Kanskje mer enn noe annet, ser vi en ny vennskapsdynamikk. I løpet av de første minuttene av episoden både urinerer og gnisser Cartman på Butters, det er virkelig en god metafor for forholdet deres fremover. Så ja, det å kaste med Butters sin smidige, unge kropp til NAMBLA helt tilbake da var ikke et lykketreff.

Song of the South Park: Hold deg til Mr. Slaves versjon av Take On Me under slutttekstene, men du kommer kanskje ikke engang så langt uten hjelp av en tidsbesparende montasje. Stan må bli god fort på ski hvis han noen gang skal slå Tad, redde ungdomssenteret og vinne Heathers kjærlighet (hvem i helvete er Heather's Cup var en sending av omtrent alle sportsfilmer noensinne (en der Stan befinner seg på feil side av den uunngåelige lykkelige slutten), håner Asspen en 80-tallssjanger som nesten alltid så unge mennesker – enten de var i bakkene, på stranden eller borte i leiren – overfor en nedleggelse i hendene på de rike og korrupte. Parker og Stone beviser at de har sett flere filmer fra 80-tallet enn du kan regne med på en Wellington Bear-kalkulator, fra den cheesy kredittgrafikken til Take On Me-lydsporingen av gruppens ankomst til de riktige aksjekarakterene og plug-and-chug-formelen. . Å, og, ja, det er det Dyrekirkegård 's Jud med litt nyttig informasjon om historien til K-13-skirennet, og brystene til den søte, kjipe jenta er en tilbakeringing til Total tilbakekalling : Quaid, start reaktoren!

Herregud, de sparte Kenny: Kenny er død. Han er ikke lenger han har sluttet å være. For å drepe ham igjen, må du gjenopplive ham neste episode bare slik at han kan dø nok en grusom, grusom død. Hva er det for en syk gimmick

Hva vi lærte i dag: Vel, vi kan fortsette med hvordan denne episoden avslører en gang for alle at timeshare-selskaper i all hemmelighet tar over verden ett tilbud om en gratis helgeleilighet om gangen. Men du vet allerede at hvis noe høres for godt ut til å være sant, er det sannsynligvis det. Det som er mer bemerkelsesverdig her er at ja, Sør Park er kanskje mest kjent for sin skjærende satire og knekker selvtilfredse kjendiser ned en pinne eller tre millioner, men episoder som Asspen viser også at Parker og Stone er popkultur-junkies med et svakt punkt for selv vår dummeste mat og moter. Du kan se det når Stan sakte gir seg inn i hvem-gir-en-fyn-komplottet for å slå skurken, redde sentrum og få jenta. Bare i billige, grusomme (vanligvis softcore) filmer fra en viss tid spilles disse scenariene noen gang ut, men for helvete, hvis du noen gang finner deg selv i en, vil du være forbannet hvis du lar den dust få med Heather! Vent, hvem

Original luftdato: 15. desember 2004

Velkommen til South Park: Det er juletider i South Park, og Stan kommer tilfeldigvis på en skoglysning full av søte, kosedyr, som blir fortvilet når det ser ut til at mangelen på en krybbe og en nærliggende fjellløve vil stoppe fødselen til deres frelser. Dessverre for Stan, når han motvillig bestemmer seg for å gi en hjelpende hånd i sesongens ånd, viser det seg at alle kosedyrene også praktiserer satanister, som er innstilt på å levere Antikrist. Å, og den fjellløven som Stan dreper etter deres oppfordring

Hva vi lærte i dag: Woodland Critter Christmas er et av de beste eksemplene på hvor morsomme de formålsløse, stort sett formålsfrie episodene av Sør Park kan være når det håndteres godt. Som sesongavslutning (og den siste juleepisoden på et tiår), er det noe av et skuldertrekk, men det er den upretensiøse statusen som gjør den marerittaktige midtepisoden desto mer morsom. Det er en klønete gimmick, helt til den plutselig og uten forvarsel muterer til en av seriens mer merkelig blodige episoder av sin midtperiode. Stans stadig mer kortfattede svar på den plagsomme, lekne fortellingen kan være en lett spøk, men det er en spøk som Trey Parker (som forfatter) vrir seg for alt det er verdt, og bygger opp til den enda mer latterlige avsløringen at showets sataniske fantasi er en lang, forseggjort konklusjon. fra Cartman, en ferieskriveoppgave designet for nok en gang å bespotte Kyles jødedom. Det er latterlig, det er sophoric, og det er typisk Sør Park . Dessuten er det få ting som er mer iboende morsomme enn et søtt skogsdyr som oppmuntrer vennene og seerne sine til å hei Satan! –Dominick Suzanne-Mayer
______________________________________________________

16. Her kommer nabolaget

Sesong 5, episode 12

Original luftdato: 28. november 2001

Velkommen til South Park: Rike folk. Eller, som de voksne i South Park foretrekker å kalle dem, rikere. Og ja, disse nykommerne er også tilfeldigvis svarte. I noen av sine smarteste kommentarer om rasisme, finner South Park at innbyggerne skjuler hatet sitt som bekymring for sitt eget samfunn. Når de ønsker å skremme bort de rike – hvis rekker inkluderer Snoop Dogg, Will Smith og den nye hovedkarakteren Token – plasserer en mobb ledet av Mr. Garrison først flammende små bokstaver i forgårdene deres. Du vet, for tid til å dra. Når det ikke fungerer, kler de seg i spøkelsesantrekk som ser mistenkelig ut som kappene som Ku Klux Klan bærer for å skremme bort de rike folkene.

Song of the South Park: Why Can't I Be Like All the Other Kids hedrer South Park-tradisjonen med sørgmodige pianoballader sunget av barn. I likhet med Kyles A Lonely Jew on Christmas, føles Token som en outsider, men på grunn av sin høyere økonomiske ramme snarere enn sin religion. Etter å ha lengtet etter å spise pølser i terninger til lunsj og leke med pinner og kongler som klassekameratene, bestemmer han seg for å invitere flere rike familier til South Park, som starter episodens sentrale konflikt. Det som starter som melankoli blir raskt triumferende - i hvert fall inntil Garrison og de andre voksne blir involvert.

Det virker kjent: Will Smith får sin egen versjon av The Street Warrior, hjemmet hans prydet med flere utslagsplakater av hans egne filmer (The Legend of Baggy Pants, Guys in Dark Suits, etc.). Men episodens fineste og mest fremtredende popkulturparodi kommer når Token føler seg utstøtt av de andre rike barna (som er mye rikere enn ham), og bor hos løvene i dyrehagen.

De store kattenes leder er en popkultur-sammensetning av flere konger i jungelen. Han sitter på en stein som Mufasa ( Løvenes Konge blir referert tidligere i episoden) har navnet Aslan fra C.S. Lewis’ Løven, heksa og klesskapet og, i tråd med Trey Parker og Stones besettelse av Rankin/Bass-spesialer, har en stemme som ekko som King Moonracers i Rudolf den rødnesede reinen . Og hvis du synes det siste er en strek, bare se på episodens handling. I likhet med Rudolph og vennene hans, må Token – som føler seg dårlig tilpasset – bøye seg for en løve og spørre om han kan bli med i fellesskapet. Men løvenes kjærlighet til dårlige vitser

Hva vi lærte i dag: At alle som tror de lever i et postrasistisk samfunn er fulle av dritt. Så mange rasister som klager på svarte mennesker insisterer på at de bare mener en viss type svart person - en som er fattig, uregjerlig og skaper problemer. Ved å snu disse stereotypiene og gjøre alle de svarte menneskene i South Park rike og høflige, viser Parker og Stone at rasisme aldri egentlig handler om økonomisk status, det handler om fargen på noens hud. Poenget blir smertefullt skjerpet i de siste sekundene av episoden, når Mr. Garrison sier: I det minste ble jeg kvitt alle de jævla ni... Skjermen blir svart før han kan fullføre raseuttalelsen, men han har allerede gjort byens sannhet intensjoner kjent.
______________________________________________________

15. Sammenføyd fosterdame

Sesong 2, episode 5

Velkommen til South Park: Når du ser hvordan episoden har tittelen Conjoined Fetus Lady, er det bare passende å begynne med den aktuelle damen, sykepleier Gollum. Ja, Parker og Stone oppkalte karakteren med det dinglende fosteret på hodet etter en av de styggeste skapningene fra J.R.R. Tolkiens repertoar, og på den tiden var det noe av en dyp referanse gitt at Peter Jacksons Ringenes Herre trilogien var fortsatt noen år unna fra å komme på kino. Nå, før du går og kaller denne episoden ufølsom for de med Conjoined Twin Myslexia, kan det være lurt å Google det begrepet, da du vil finne ut at det ikke eksisterer. Uansett, i tillegg til Golum, får vi også se en mørkere side ved Pip, de første talelinjene for Kevin Stoley og Token Black, i tillegg til tidlige inkarnasjoner av Annie og Butters, her referert til som henholdsvis Jordan og Swanson.

Song of the South Park: Å, uten tvil, det må være Conjoined Twin Song. Ikke bare er det det morsomste øyeblikket i episoden – disse bildene i den medfølgende lysbildeserien forsegler virkelig avtalen – men det er et av Parkers tidligste forsøk på det som best kan beskrives som en mutert Neil Diamond/Bruce Springsteen-etterligning. Riktignok har han besøkt denne lyden flere ganger i løpet av årene, men han har aldri sunget en så forvridd linje igjen: You're my conjoined twin dead thing hanging off your head woman. Hvis vi bare kunne få Neil eller Bruce til å synge at .

Det virker kjent: Tolkien-referansen til side, er denne episoden lys på de popkulturelle referansene, noe som ikke er så overraskende gitt at tidligere episoder tradisjonelt lenet seg mer på originale premisser. Likevel, Parker og Stone klemte noen få inn i fortellingen, fra en tilfeldighet Star Trek: Første kontakt/ Moby Dick sitat (Cartman sier: Jada! Kaptein Ahab må få hvalen sin, ikke sant

Hva vi lærte i dag: Kulturell sensitivitet er et så gjentagende tema på Sør Park at det i hovedsak har blitt en forutsetning for en av de nye episodene. Likevel, lenge før PC Principal eller The F Word, var det denne lille delen av livet om … en ung kvinne med et dødt foster hengende fra hodet. Nå, på grunn av denne utrolig bisarre visuelle gaggen, er det lett å glemme at denne episoden også inneholder en hel dodgeball-underplott med alle slags mikrofortellinger, fra Pips usannsynlige raseri til Chefs vinneravhengighet til alle meta-kinesiske stereotypier som Parker og Stone. kaste inn for å kjøre poenget deres hjem. Hva er poenget

Original luftdato: 15. oktober 2008

Velkommen til South Park: Sent i sesong 12 finner vi Wendy ivrig og medfølende som alltid, og Cartman, vel, når han ikke mater barna med chili laget av foreldrene deres eller personlig gjennomfører en endelig løsning mot en hel rase av mennesker, har han vært kjent for å være, til tider, la oss si, litt umoden og støtende. Og når han avbryter Wendys kunngjøring om brystkreftbevissthetsmåneden med vitser om morderpupper, kan det hende at han endelig har gått for langt og trenger et røvspark. Som en av gothungene sier: Det er på tide.

Song of the South Park: Å se Cartman ta ansiktsbilder fra jungelgym i metall og få blokken hans slått ren til Middle Park til den drivende slipingen av Oasis’ Fucking in the Bushes, gjør det til et av de mest viscerale og katartiske øyeblikkene i seriens historie.

Det virker kjent: Ideen om at en elev skal strekke seg langt for å unngå å bli banket opp av en mobber etter skoletid, har blitt tjent med tid og tid, og Parker og Stone låner det konseptet her fra filmen tapte til 80-tallet. Klokken tre høyt , bare nå står publikum fritt til å slå seg løs mot den som skal bli slått. Mer spesifikke er slug-em-out-skuddene som er lånt fra Snap og en av de store Sør Park allusjoner av tidene, et rop til Det vil bli blod . Wendy, som sitter ved siden av sitt blodige bytte (alias Cartman), kunngjør: Jeg er ferdig. Det er nok å si at hun drakk Cartmans milkshake.

Herregud, de sparte Kenny: Kenny var knapt statist i denne. Døden må ha vært opptatt av den svært reelle muligheten for at Wendy kan drepe Cartman.

The Quotable South Park: Rektor Victorias tale som oppmuntrer Wendy til å stå opp mot Cartman er et av de mer rørende øyeblikkene i seriens historie. Det er ikke bare det at temaet, brystkreft, er et alvorlig tema som berører mange av oss på et tidspunkt i livet. Rektor Victoria gir oss en blåkopi for å utrydde og kjempe mot ren ondskap. Det er et budskap som vi alle vil være tjent med å ta hensyn til, spesielt i tider som disse.

Episode som en GIF:

Hva vi lærte i dag: En del av hvorfor vi liker Cartman er fordi vi vet at han ikke kan vinne. Han er et satirisk kar der vi ser rasisme, kvinnehat, grådighet, svik, feighet og folks andre verste egenskaper og impulser avslørt og straffet. Og selv om han kommer unna med en og annen seier (selv her, blodig og forvirret, snurrer han virkeligheten gjennom hodet sitt til han faktisk tror at skolekameratene liker ham), vet vi at han vil bli ødelagt til slutt. Når Sør Park holder sin verden i sjakk, den holder også verden den satiriserer på linje. Det minner oss om at selv om en ond som Cartman for eksempel skulle bli president, betyr det bare at ansiktet hans vil knase desto hardere når det en dag møter tennene i jungelen først. Som rektor Victoria minner oss om, er folk som disse fete, små klumper som må ødelegges. Melding mottatt, frue. –Matt Melis
______________________________________________________

13. Kokkens retur

Sesong 10, episode 1

Original luftdato: 22. mars 2006

Velkommen til South Park: Etter litt (utenfor skjermen) tid borte med Super Adventure Club, vender Chef tilbake til South Park for å gjenvinne jobben sin på barneskolen. Men det ser ut til at bare Stan, Kyle, Cartman og Kenny kan legge merke til de rare endringene i deres tidligere venn og mentor. Stemmen hans virker … av. Og som de snart merker, har hans typiske besettelse av sex forvandlet seg til pedofili. Det er opp til dem å bringe Chef tilbake til sitt normale jeg og finne ut nøyaktig hva i helvete Super Adventure Club gjorde med ham.

Song of the South Park: Ingen sanger denne gangen. Dette er en av de episodene som Parker og Stone har noe dritt å si.

Det virker kjent: Den mest åpenbare parodien kommer i episodens avslutningsøyeblikk, når den nå avdøde kokken gjenopplives av Super Adventure Club som Darth Chef, komplett med en elegant svart dress og sin røde signaturspatel. Helvete, showet bringer til og med inn Peter Serafinowicz (den ene Darth Maul) for å gi uttrykk for Chefs tragiske endelige form.

SAC galjonsfigur William P. Connelly har en slående likhet med Paul Hogans helt i Krokodille Dundee også. Super Adventure Club er imidlertid absolutt ikke en referanse til noen form for bisarr Hollywood-sentrisk kult på noen måte. Nei. Ingen overhodet. Vennligst ikke saksøk oss.

Herregud, de sparte Kenny: Det er bare ett stort dødsfall i denne episoden, og det er ikke Kennys. Selv om det er en Herregud, du drepte ___! Dere jævler å bli funnet uansett.

The Quotable South Park: Hele Kyles lovtale for karakteren er verdt å se på nytt:

Vi er alle her i dag fordi kokken har vært en så viktig del av livene våre. Mange av oss er ikke enige i valgene Chef har tatt de siste dagene. Noen av oss føler oss såret og forvirret over at han så ut til å snu ryggen til oss. Men vi kan ikke la hendelsene den siste uken ta bort minnene om hvor mye Chef fikk oss til å smile. Jeg kommer til å huske Chef som den glade gamle fyren som alltid brøt inn i sang. Jeg kommer til å huske Chef som fyren som ga oss råd å leve etter. Så du skjønner, vi burde ikke være sinte på at Chef forlot oss. Vi burde være sinte på den lille fruktige klubben for å forvrenge hjernen hans.

Episode som en GIF:

Hva vi lærte i dag: Til tross for seriens generelle etos om å drepe alle idoler, til enhver tid, har noen av South Parks beste ting dukket opp som et resultat av at Parker og Stone satte den ironiske løsrivelsen til side og tillot seg å uttrykke ekte forargelse, tristhet og følelser generelt. . The Return of Chef, åpningen av seriens 10. sesong, er en malstrøm av følelser, og resultatet av Isaac Hayes’ ekstremt offentlig avståelse av sin mangeårige rolle som kokk.

Opprørte over at Hayes, en scientolog, ville forlate dem etter ni sesonger med TV som var helt målrettet over stikk i sin egen religiøse praksis, svarte Parker og Stone med å klippe sammen en siste episode rundt karakteren hans, ved å bruke sine egne resirkulerte stemmeklipp for å gjøre ham til en barnemishandler hjernevasket av en sekt. Kan det veldedig kalles smålig'http://www.hollywoodreporter.com/features/south-park-20-years-history-trey-parker-matt-stone-928212' rel='nofollow noopener noreferrer'> Hollywood Reporter muntlig historieav showet i fjor, hadde kanskje ikke Hayes engang kommet med den uttalelsen. Det kan ha vært laget for ham. Så i den forstand ga The Return of Chef sitt faktiske mål alt det kunne fortjene og litt til. –Dominick Suzanne-Mayer
______________________________________________________

12. Det treffer viften

Sesong 5, episode 1

Original luftdato: 20. juni 2001

Velkommen til South Park: Hele verden surrer fordi HBC-krimserien Politidrama kommer til å bruke ordet dritt, usensurert — en første for nettverket. I en metafiksjonell vri var det en første for Sør Park også. Inntil da hadde ordet – i likhet med de fleste av showets mer ekstreme banning – alltid blitt blåst ut. Parker og Stone holder styr på bruken via en teller på skjermen, som når 162 når episoden slutter. Da har de konstante banningene resultert i en katastrofal pest, Drew Careys død, og en gruppe riddere som kommer tilbake fra de døde for å beskytte South Park mot bokstavelige forbannelsesord.

Song of the South Park: Etter å ha hørt Politidrama Mr. Garrisons liberale bruk av dritt – som på det tidspunktet i showet først nylig hadde kommet ut av skapet – føler seg motet til å konstant si ordet fager. Han gnir det i ansiktet til hver straight person han møter, og håner dem for ikke å få lov til å ytre det nedsettende selv. Den lille dintyen hans har kanskje ingen musikk, men er umiddelbart minneverdig for bare å bestå av ordene Hey there/ Shitty shitty fag/ Shitty shitty fag/ How do ya do?

Det virker kjent: HBC er en åpenbar stand-in for ABC, hjem til Drew Carey Show og Politidrama , i seg selv et riff om grove politiprosedyrer på 90-tallet som f.eks NYPD blå .

Herregud, de drepte Kenny: Stakkars lille Kenny er så nær ved å klare seg gjennom hele episoden, til tross for at han har fanget den dritt-induserte pesten. Så, øyeblikk før studiepoengene ruller, kaster han opp tarmene, og bukker til slutt under for sykdommen (og glorifiseringen av banning).

The Quotable South Park: Og Mitchell

Hva vi lærte i dag: Episodens siste PSA antyder at Parker og Stone mener banning er overbrukt på TV. Men det er mer tungen i kinnet enn noe annet. Tross alt, en del av Sør Park sin tidlige berømmelse kom fra barna med pottemunn. Det It Hits the Fan virkelig strider mot er å forveksle nyhet med prestisje. Var NYPD blå et spill-endrende show

Velkommen til South Park: Du skulle tro at Sundance Film Festival hadde flyttet fra Park City, Utah, til South Park, Colorado, med Barbra Streisand, Leonard Maltin, Sidney Poitier og The Cure's Robert Smith som kom til byen. Ikke akkurat. Selv om vi oppdager at Streisand har en andelsleilighet på fire millioner dollar oppe i de nærliggende fjellene, er hun ikke der for å se på cowboyer som spiser pudding. Nei, hun prøver å få guttenes nylig avdekket Triangle of Zinthar, en Anasazi-artefakt som vil tillate henne å fullføre sin eldgamle relikvie, Pantheos-diamanten, som gir henne suveren kontroll over verden som Mecha-Streisand. Den gode nyheten er at hun må komme seg gjennom Maltin, Poitier og Smith, som alle har sine egne hemmelige krefter. Ler du ennå'https://en.wikipedia.org/wiki/Romer_v._Evans#Passage_of_Amendment_2' rel='noopener noreferrer'>kontroversiell endring 2. Det er ikke det at de var uenige i hennes politiske synspunkter - neppe - men, som vi har lært gjennom årene, vil de to aldri ignorere selvtilfredse kjendiser.

Herregud, du drepte Kenny: Dette var dagene da Kennys død var mindre av et krav og mer et avgjørende øyeblikk for hver episode. Som sådan ble de litt kreative for Mecha-Streisand, og injiserte litt selvbevissthet mens vi ser Kenny unngå alle disse opprivende hendelsene som ellers ville ha vært perfekt mat for hans død. Øyeblikket hans kommer til slutt etter at han tilfeldig velger å spille tetherball - til tross for at monstre kjemper i nærheten - og tauet tar ham opp og han dør av kvelning. En uærbødig død for en av seriens mest uærbødige episoder.

The Quotable South Park: Vel, jeg skal være en tenåringsjente backstage på en Aerosmith-konsert. Leonard Maltin inn min kafeteria. Jeg er kokk. Noen vil kanskje si at showet aldri har vært det samme siden avdøde Isaac Hayes forlot, og de ville ha rett. Med Hayes fikk du alltid et godkjennelsesstempel på alle premisser, om det var galt eller ikke spilte ingen rolle. Det var litt betryggende å vite at det var andre med på vitsen, ikke bare Parker og Stone. Denne episoden er et godt eksempel.

Episode som en GIF:

Hva vi lærte i dag: Som Eric Cartman beviser i Scott Tenorman Must Die, vil du ikke knulle med Trey Parker og Matt Stone. Et helt tiår før Twitter kom, kom de to skaperne med sine egne rasende tanker med nye episoder av Sør Park , snu tidene på det emnet de ønsket. Med Mecha-Streisand kastet Parker og Stone gjørme på et elsket ikon i Barbra Streisand, som for all del reagerte på samme måte som noen kunne ha gjort i hennes posisjon. Hvorvidt de hadde rett i å gjøre det eller ikke, er foruten poenget at det bare viser at de rett og slett ikke brydde seg, og at punkrock-holdningen har vært emblematisk for denne serien fra starten.

Dessuten er episoden selvsikkert uærbødig, og lurer på de stjernespekkede ekstravagansene til nettverks-tv uten engang å prøve å sikre seg en eneste stjerne. Vel, det er ikke sant at Smith faktisk bidro med stemmen sin, men over telefonen, og han fikk ikke engang hele teleplayet. Ville det ha betydd noe

Original luftdato: 16. november 2005

Velkommen til South Park: En dag finner Stan seg så lei at han godtar å ta en gratis personlighetstest ved South Parks senter for Scientology. Om ikke lenge er religionen overbevist om at Stan ikke er mindre enn reinkarnasjonen av kirkelederen L. Ron Hubbard. Snart må Stan takle alt fra påtrengende kirkeledere til en kjent skuespiller som tar Stans lette kritikk av arbeidet hans så alvorlig at han låser seg inne i Stans skap og ikke kommer ut.

Song of the South Park: Episodens klare doble betydning knytter seg til R&B-sanger og angivelig seriepedofil R. Kellys daværende operaserie Fanget i skapet , som Parker og Stone hyller her når Kelly dukker opp i South Park for å levere en episodesentrisk gjengivelse. Og til slutt å låse seg inne i samme skap som Tom Cruise, etter å ha trukket frem pistolen, selvfølgelig.

Det virker kjent: Bortsett fra Fanget i skapet , episoden er en lang tissetaking av Scientology som en institusjon, som briljant jobber seg frem til showstoppingen. Dette er hva scientologer faktisk tror sekvens basert på Operating Thetan III-dokumentene, religionens hemmelige doktriner.

Dessuten havner Tom Cruise og John Travolta i skapet sammen, på befaling av det de tror er deres religions kjæreste leder. Les inn i det hva du måtte måtte.

Herregud, de sparte Kenny: Kenny er spart, noe som er mer enn det som kan sies om alle scientologer rundt om i verden ved slutten av denne halvtimen.

The Quotable South Park:

Stan: Jeg er egentlig ikke religiøs.

Kirkerepresentant: Å, vi ser på Scientologi som mer et alternativ til psykologi enn en religion.

Stan: Så hvordan kommer det seg at skiltet sier 'Scientologikirken'

Kirkerepresentant: Å, det er bare denne tingen.

Episode som en GIF:

Hva vi lærte i dag: Sør Park har aldri vært sjenert for å ta institusjoner til oppgaven, selv ikke de som er nær hjemmet (se #13). Så da Parker og Stone hørte snakk om andre programmer som ble presset til å unngå å ta på seg en organisasjon som er beryktet for å saksøke enhver dårlig presse til underkastelse, kan Scientology like gjerne ha fyrt opp et stort neonskilt som reklamerer for seg selv som programmets neste store mål.

Trapped in the Closet tar noen enkle bilder hele veien, spesielt når det gjelder de langvarige anklagene om skjegging som har fulgt de to Hollywood-gjestestjernene, men når den praktisk talt stopper opp i midten for å avvikle den dypt bisarre historien om Xenu og kirkens løfter om absolutt helbredelse, viser episoden tennene med en kraft som showet sjelden hadde oppnådd til det punktet og ville slite med å matche de påfølgende årene, selv om det ble mer politisk anlagt etter sesongen.

Det er en av seriens mest frekke episoder, en høylytt og trassig faen til Scientology som kombinerer seriens generelle skepsis til organisert religion med Parkers og Stones evne til å trykke på de riktige knappene. Og å dømme etter de håndvriddende svarene rundt omkring, fra episodens midlertidig trekk fra syndikering til påståtte trusler fra Comedy Centrals morselskap Viacom (også eieren av Paramount Pictures, hvor Cruise har hatt en stjerneavtale i årevis), rammet Trapped in the Closet dem spesielt hardt.

Men hei, det ga dem en Emmy-nominasjon, og episoden ville til slutt komme tilbake på lufta. Så hvem endte opp med å le sist

Original luftdato: 13. august 1997

Velkommen til South Park: Med mindre du var en av de få som har sett de to tidligere Julens ånd shorts – inkludert originalen, som hadde Kyle som hedning og kalt den Cartman-lignende karakteren Kenny – alle Sør Park virket som et merkelig, nytt land manifestert fra papp og forbannelse da showet hadde premiere sommeren 1997. For min generasjon, tro det eller ei, er den originale sendingen en av de håndfulle gangene vi husker nøyaktig hvor vi var og hva vi var gjør når vi opplevde noe livsendrende. Så, 9/11, Obamas valgseier, og premieren på Sør Park . Når vi ser tilbake nå, er det overraskende å se hvor tomme åpningstekstene fremstår, som ikke varte lenge, ettersom Parker og Stone ville fortsette å fylle åpningssekvensen med de mange karakterene som ble introdusert i showet hver uke.

Song of the South Park: Det er vanskelig å tro det Sør Park har nå vært uten Chef lenger enn han faktisk dukket opp på showet. Men vi velger å huske både kokken og mannen bak forkleet (avdøde, store Isaac Hayes) på sitt beste: å la seg rive med mens de synger urelaterte, seksuelt ladede rådssanger til barna med aromaen av salisbury-biff, smørsmurt nudler og pecan pie som suser gjennom kafeteriaen. Kick ass!

Det virker kjent: Opprinnelig var den første episodens besøkende ment å spille en vanlig rolle, men skaperne ønsket ikke at showet skulle fremstå som en X filer parodi. Når det er sagt, kommer Cartmans rødmende belte, I Love to Singa, rett ut av en 1936 Mare Melodier tegneserie med samme navn.

Herregud, de drepte Kenny: Kenny blekner et direkte skudd fra en UFO, overlever en kutrampe, men kan ikke overvinne en påkjørsel av South Parks beste offiser Barbrady. #KennysLifeMatters kan ha blitt en bevegelse, men vi hadde bare ikke teknologien den gangen. Vi kommer dit...en dag.

The Quotable South Park: Jeg er ikke feit. Jeg er storbenet. Vi trodde ikke på Eric Cartman for 20 år siden, og nå er han så komfortabel med kroppsbildet og Rascal-scooteren at ikke engang James Cameron kan heve nivået og få ham til å bry seg nok til å gå på treningsstudioet eller legge ned sjokoladekakene med kylling. pulversukker smultring overraskelse. Stakkars Cartmans fremtidige selv.

Episode som en GIF:

Hva vi lærte i dag: Alle Sør Park fansen kjenner minst noen få personer som ikke vil se den første sesongen lenger. De lar seg enten skremme av den rudimentære animasjonen, kjede seg av de andre fortellingene, eller foretrekker den mer skarpe satiriske maten Parker og Stone begynte å servere i de påfølgende sesongene. Jeg falt sannsynligvis inn i den leiren en eller annen gang, men å gå tilbake til et show som Cartman Gets an Anal Probe minner deg om hvor unik visjon dette programmet hadde da det først ble sendt. Mindre enn 45 sekunder inn i episoden hører vi en tjukk gutt med en barsk stemme kalle en fotballformet lillebror for en dildo, en jødisk gutt snurre på ham for det, en annen gutt lurer på hva en dildo er, og en gutt mumle en uforståelig respons som alle fire ler av. På mindre enn et minutt gir Parker og Stone oss fullstendig peiling på sin verden og forteller oss så mye om Stan, Kyle, Cartman og Kenny som, uten at vi visste det på den tiden. vi ville fortsette å passere hundrevis av onsdagskvelder med. Det er gledelig ungdommelig, strålende manus, og etter gjentatte visninger alle disse årene senere, så mye mer i seg selv enn en infantil forgjenger til showet vi kjenner i dag. –Matt Melis
______________________________________________________

08. Gode tider med våpen

Sesong 8, episode 1

Original luftdato: 17. mars 2004

Velkommen til South Park: Det har blitt vanlig praksis på Sør Park for Parker og Stone å produsere mesteparten av en episode i en helt annen animasjonsstil enn deres egen. Korns Groovy Pirate Ghost Mystery tar i bruk retrorensligheten til Scooby-Doo, hvor er du! Make Love, Not Warcraft har nøyaktig samme grafikk som videospillet med tittelen, og Major Boobage plasserer Kenny i den grove sex-og-voldsoverbærenheten til Tungt metall . Men ingen av disse beste Good Times with Weapons, der guttenes kampsportfantasier kommer til live i elegant, muskuløs anime.

Song of the South Park: Tar et notat fra Dragonball Z og utallige andre anime-show som til slutt ble sendt i USA, Let's Fighting Love blander sammen japanske ord med noen få fraser på engelsk. Utrolig som det høres ut (spesielt under en ninjamontasje), gir det liksom mening når det hele er på samme språk. For eksempel oversettes det tredje verset grovt til This song is a little stupid/ It’s hard to make sense of/ The English is all messed up/ That’s okay, we do it all the time!

Det virker kjent: Hele episoden kan være en parodi på et hvilket som helst antall anime-mesterverk, fra Dragonball Z til mer voksenkost som f.eks Ninja Scroll . Utenfor anime-riket ser Butters’ fantasiversjon av alter egoet hans, Professor Chaos, mistenkelig ut som Magneto fra X menn .

Herregud, de sparte Kenny: Med en episodetittel som Good Times with Weapons, skulle du tro at Kenny ville bli delt i to av en katana eller skallen hans banket inn av nunchuks. Men dessverre, sesong åtte var en del av en treårig strekning der Kenny bare ble drept én gang per sesong. Det er faktisk Butters som får hovedtyngden av overgrepene her.

The Quotable South Park: W-w-hva er i veien, gutter

Hva vi lærte i dag: Den siste spøken av episoden er at ingen av de voksne i byen er bekymret for at guttene var i stand til å kjøpe og bruke faktiske kampsportvåpen for leketiden. De bryr seg ikke engang når Kenny legger inn ninjastjernen sin rett i Butters øye, noe som fører til at guttene kler ham opp som en hund, slik at de kan snike ham inn til veterinæren for medisinsk behandling. Nei, det som virkelig plager de voksne er at i forsøket på å snike seg forbi dem med sine usynlighetskrefter, ender Cartman opp med å vise hele byen sin lillegutt-penis. Dette er veldig i tråd med Parker og Stones velprøvde tro på at samfunnet er mye kulere med barn som blir utsatt for grafisk vold enn sex.

Selv om det er et fint budskap og alt, er det også litt av en ettertanke i Good Times with Weapons, en episode som verdsetter sann tull fremfor et konkret politisk budskap. Episodens suksess ligger i hvor nøyaktig den skildrer barn som leker. På et visst tidspunkt i ungdommen vår behandler vi alle noe farlig og dumt som om det bare er et spill, enten det er duellering med kniver, kaster fyrverkeri mot hverandre eller dragracing. Det hele føles som en adrenalisert fantasi helt til noen blir skadet. Parker og Stone tar det til det ekstreme ved å sette de spennende anime-sekvensene sammen med den utmattende torturen til stakkars Butters. – Dan Caffey
______________________________________________________

07. AWESOME-O

Sesong 8, episode 5

Original luftdato: 14. april 2004

Velkommen til South Park: I et forsøk på å lære Butters' dypeste hemmeligheter og ydmyke ham offentlig, tar Cartman på seg kostymet til en høyteknologisk robot ved navn A.W.E.S.O.M.-O. Men når Butters aksepterer ham betingelsesløst som sin nye bestevenn, og vil at hans nye BFF skal reise til California med ham, blir Cartman tvunget til å forplikte seg til sin nye rolle, på bekostning av hans helse og fornuft. Snart vil alle fra Hollywood-produsenter til militæret ha en del av denne bemerkelsesverdige nye roboten.

Song of the South Park: Butters går for fullt Randy Newman med My Robot Friend, roper om hvordan han er metall og liten/ Og dømmer meg ikke i det hele tatt. Det er en merkelig søt digresjon fra showets vanligvis skitne musikalske komposisjoner. ( Cartmans Britney Spears-aktige forestilling på slutten av episoden er et ekstremt nært sekund.)

Det virker kjent: Å, alle slags. A.W.E.S.O.M.-O blir forvekslet med en fornøyelsesmodell er et nikk til Blade Runner , og den oppreiste avhørssekvensen påkaller Spøkelse i skallet . På samme måte er selve navnet et riff på Hondas berømte ASIMO humanoid-eksperiment.

Hollywood-sekvensene er fulle av nikk til studioer og artister, inkludert Cartmans ideer som blir omgjort til Punch Drunk Love og Mr. Deeds referanser. (Han stjeler også direkte fra Kast bort på et tidspunkt.) Og når forskeren nekter å ødelegge bevisstheten til en robot

Hva vi lærte i dag: Det er ikke ofte Cartman blir enestående på showet, men når han gjør det, er det vanligvis med hevn. Sjelden har han imidlertid blitt trumfet så grundig som han er på slutten av AWESOM-O. Planleggingen hans (for å ødelegge en inkriminerende videokassett av seg selv) står overhodet ikke i mot den aggressive optimismen og uskylden til Butters Stotch, som raskt tar til seg sin nye robotvenn som en avatar som kan få den ellers kjedelige og tilbaketrukne unge mannen til å føle seg i kontroll og til og med kult, til sammenligning.

AWESOM-O er et perfekt eksempel på Sør Park sin evne til å spre seg uten å miste handlingen helt, når den er på sitt beste. Det er på en gang en søt fortelling om vennskap, en utpressingssaga, en regjeringens paranoia-thriller og litt spesielt pigget Hollywood-satire i en 22-minutters serie. Likevel er det også en av de mer tidløse episodene, og et av de sjeldne øyeblikkene der Parker og Stone tillater seg å hengi seg til litt direkte alvor. Butters kan være uvitende, og Cartman fortsatt et monster, men slektskapet Butters kommer til å føle for at robotvennen hans er ekte. Cartman lar i mellomtiden en vitenskapsmann dø for å holde oppe en knep som han slår av bare noen få øyeblikk senere uansett.

Og siden det generelt er så sjeldent, er det helt tilfredsstillende å se Cartman virkelig få alt han fortjener på slutten av AWESOM-O. Generalen som bruker en utdatert slurring for å drive poenget hjem har kanskje ikke blitt særlig eldre, men Cartman blir offentlig ydmyket vil aldri gå av moten. –Dominick Suzanne-Mayer
______________________________________________________

06. Jødens lidenskap

Sesong 8, episode 3

Original luftdato: 31. mars 2004

Velkommen til South Park: Når Mel Gibsons Kristi lidenskap kommer til byen, har guttene alle veldig forskjellige reaksjoner på filmen. Kyle begynner å hate sin egen jødedom, Stan og Kenny vil ha pengene tilbake fra ingen ringere enn Gibson selv, og Cartman prøver å utrydde jødene.

Song of the South Park: The Passion of The Jew har kanskje ikke noen ordentlige sanger, men når Stan og Kenny møter Gibson, trekker Parker og Stone seg fra den skumle siden av hans Dødelig våpen ytelse ved å la ham gå full-on Daffy Duck. Hver gang guttene åpner en ny dør i Gibsons herskapshus, adopterer han en annen musikalsk personlighet, inkludert en trist klovn og en parodi på sambamusikken sunget av Chiquita Banana-kvinnen. Og fordi dette er Mel Gibson (eller et papputklipp av ham, uansett), går tegneserien snart til et mørkt sted med selvhat og bare ønsker å bli torturert. Det er som en episode av Looney Tunes , bare med mer brystvorten-klemming og drittsmøring.

Det virker kjent: Bortsett fra å forfalske en rekke Gibson-opptredener ( Dødelig våpen , Modig hjerte , og Veikrigeren alle får sin skyld), satiriserer The Passion of the Jew effektivt sin navnebror. Så igjen, kan det virkelig kalles en satire

Hva vi lærte i dag: Episoden kritiserer de som begår hathandlinger (men ubevisst) i navnet til religiøs dyd. Se, jeg trives faktisk Kristi lidenskap ganske mye som en skrekkfilm, men da den kom ut, var det absurd å se religiøse foreldre som vanligvis ikke ville la barna sine se på Simpsons oppmuntre dem til å se en av de mest grafisk voldelige filmene som noen gang er laget, alt i Jesu navn. Er det det samme som en legion av South Park-borgere som fulgte Cartmans folkemordkorstog

Original luftdato: 29. oktober 2003

Velkommen til South Park: Vel, vi lærer at Butters kan beregne utrolig store tall umiddelbart som i Regn mann (dette talentet har ennå ikke blitt gjensyn) og at guttene spiller instrumenter i et nystartet rockeband kalt Moop - ironisk fordi i fremtiden deres Gitarhelt dager, vil de håne Randy Marsh for faktisk å vite hvordan man spiller Carry on Wayward Son på en ekte gitar. Men kanskje den virkelig gode introduksjonen her er til hardtarbeidende, hardtrøykende sersjant Harrison Yates, en FBI-agent ved South Park-avdelingen som på egenhånd gjør Black Lives Matter-bevegelsen sårt tiltrengt. Beklager, offiser Barbrady. Yates er den nye loven i byen ... ikke lenger er han ikke ... pokker.

Song of the South Park: Med Butters på Snacky Smores-trommesettet sitt, Token som legger ned en jevn basslinje (du vet, fordi han er svart), og Cartman som stjeler noen av de mest minneverdige melodiene innen popmusikk, kan tilsynelatende ingenting stoppe Faith + 1 og hits som Jesus Baby fra å klatre på Christ Charts og sikre bandet et platina (feil, myrra) album før Kyle og hans slående Moop-bandkamerater.

Det virker kjent: Parker og Stone kjenner sine Dickens (spør Pip!), så det er ikke overraskende at Yates som guider guttene til å se situasjonen til Lars Ulrich, Britney Spears og Master Ps sønn smaker en del av julesang ånder som reparerer hjertet til Ebeneezer Scrooge.

Herregud, de sparte Kenny: Kenny lever for å tromme en annen dag. Kanskje Judas Priest trenger noen på skinnene

Hva vi lærte i dag: Du vet ikke engang noe om kristendommen, forteller Stan til Cartman. Jeg vet nok til å utnytte det, svarer Cartman selvsikkert før han marsjerer til Christ-Fest med Faith + 1. Han kommer til å mislykkes, selvfølgelig. Det gjør han alltid. Det er Sør Park holde både dens og vår verden i sjakk. Men merk at Cartman fullstendig lurer Christian Rock-industrien og samfunnet. Hvis ikke for en teknisk sak som betyr at han ikke kan slå Kyle ut av 10 dollar, kan Cartman ha tatt Faith + 1 til rekordhøyder og hakket enda en dødssynd på sjelen hans. I dette øyeblikket ser vi at den kristne fraksjonen av plateindustrien kan være like tåpelig og materialistisk som multimillionærrockestjerner som opptrer som om Napster har ødelagt dem. Å ha et show som går fra konsept til trykk på en enkelt uke har alltid latt Parker og Stone holde fingeren på samfunnets puls, og få historier i popkulturen var mer betydningsfulle i 2003 enn grunnleggelsen av Shawn Fannings Napster, en gratis fil- delingstjeneste som solgte millioner på ideen om å ikke betale for musikk. Ironisk nok er det Cartmans kommersielle suksess som minner Moop om at kunst ikke bare skal handle om pengene - eller haneringene. –Matt Melis

04.Chinpokomon

Sesong 3, episode 11

Original luftdato: 3. november 1999

Velkommen til South Park: Beklager, Cyborg Bill, men du er ingen match for de dyrebare små Chinpokomon-skapningene. Tilsynelatende over natten har Japanimation tatt over den lille byen South Park, og alle er forvirret - også barna. Ingen har noen anelse om hvorfor de trenger å samle dem alle, de bare gjør det, og den blinde tilbedelsen fører til slutt til invasjonen av en japansk milits. Du vet, hvis det hele ikke hadde vært så jævla tungt, ville Parker og Stone sannsynligvis ha mottatt hauger med hatpost fra triggede seere. Hvem tuller vi? De fikk brev med lastebilen hver time i timen på slutten av 90-tallet. Denne episoden var absolutt intet unntak.

Song of the South Park: Visst, Cartmans Chinpokomon-busking er morsom, men den passer ikke til seriens temasang i episoden, som ikke kunne vært mer gjennomsiktig med sin iboende melding: Jeg må kjøpe Chinpokomon/ jeg må kjøpe den/ jeg må kjøpe den! Humoren er imidlertid ikke bare i tekstene, men måten Parker bruker den samme x-treme-fraseringen og tråkkfrekvensen i alt annet reklamemateriale som vises i episoden, fra Wild Wacky Action Bike til Alabama mann . Det er også morsomt å forestille seg at Parker spiller inn disse sangene i studio.

Det virker kjent : Hvis du ikke kunne si det, er det hele en stor nedbryting Pokémon , som var på topp da denne episoden ble sendt. Faktisk kom den første amerikanske filmatiseringen av serien på kino tre dager etter at denne hadde premiere. Så selv da holdt Parker og Stone ting ganske aktuelle, men som de pleier å gjøre, gjorde de også leksene sine. De små Chinpokomon-vignettene som er ispedd gjennom, er slående slaviske til detaljer, selv om du ikke trenger å være en Pokémon mester å humre av sirupsaktige monologer som dette: Jeg er trist nå, fordi Lambtron må være veldig ensom fordi det er så få Lambtroner i verden. Vil han noen gang finne en følgesvenn

Hva vi lærte i dag: Selv om Chinpokomon var et betimelig stikk på Pokémon , et kulturelt fenomen som siden har kommet og gått flere ganger, er budskapet bak episoden ikke henvist til det japanske spillet. Barn har blitt solgt på dum dritt i utallige generasjoner, bare for å vokse opp og innse hvor dumme de var å kjøpe seg inn i det. Etterpåklokskap spiller imidlertid ingen rolle, som Kyle argumenterer til faren sin, i den virkelige verden kan jeg enten få en Chinpokomon, eller jeg kan være den eneste ungen uten en, noe som skiller meg ut og får de andre barna til å gjøre det moro. av meg og spark meg i ræva. I en humorvri forplikter Gerald, til og med å gi ham ekstra penger for å få en til sin yngre bror Ike, men Kyle har rett. Det spiller ingen rolle hvor useriøs en kjepphest kan være, det er noe som forener et flertall, og når du er utenfor det flertallet, spesielt som barn, er det en smertefull opplevelse. Det er innbilskheten i denne episoden, og Parker og Stone gir alt, og slår poenget ihjel med parodi-reklamer og perverse hentydninger til japansk verneplikt. Ikke bekymre deg, det er det Sør Park alles rettferdige spill. –Michael Roffman
______________________________________________________

03. Du blir gammel

Sesong 15, episode 7

Original luftdato: 8. juni 2011

Velkommen til South Park: Stan feirer 10-årsdagen sin, men ser ikke ut til å finne så mye verdt å feire. Plutselig finner han det vanskeligere enn noen gang å forholde seg til jevnaldrende. Alt ser ut og høres ut som dritt for ham, i bokstavelig forstand, og på samme måte som Randy Marsh ser på ungdomskulturen. Snart fremmedgjør Stans manglende evne til å nyte noe ham fra vennene, familien og hele livet, slik han alltid har kjent det.

Song of the South Park: Jada, Randys klønete opptreden som Steamy Ray Vaughan er god for en billig latter, men det er bare ett musikalsk øyeblikk i You're Getting Old som betyr noe, og det er muligens det beste i showets historie. Mens Stans liv faller sammen og foreldrene bestemmer seg for å skilles, leder lydene av Fleetwood Macs Jordskred hans usikre passasje inn i en eldre alder, og kulminerer med at Stan ligger alene i et ukjent rom og lurer på hva som er igjen for ham.

Det virker kjent: Slutten er et nikk til de ofte melankolske ikke-sluttene til så mye moderne prestisje-tv. Men kjøttet av episoden omgir Stans manglende evne til å nyte dritt popkultur, fra artister som Bruno Saturn til tilstedeværelsen av versjoner av Dyrepasser , Jack og Jill , og Mr. Poppers pingviner .

Dessuten er det en Custers hevn skap i bowlinghallarkaden, et fantastisk dypt snitt for alle som kan sette pris på den grufulle hentydningen.

Herregud, de sparte Kenny: Han er trygg her, men det er verdt å merke seg at Kenny blir sett i all sin prakt på Stans bursdagsfest, uten hetten opp eller ansiktet skjult på noen måte.

The Quotable South Park: Å, kjære. Jeg tror jeg vet hva dette er. Du skjønner, Stan, etter hvert som du blir eldre, begynner ting du pleide å like, se ut og høres ut som dritt, og ting som virket dritt som barn, virker ikke dritt. Med deg har ledningene på en eller annen måte blitt krysset, og alt ser ut og høres ut som dritt for deg. Det er en tilstand som kalles «å være en kynisk drittsekk». – Stans lege

Episode som en GIF:

Hva vi lærte i dag: You're Getting Old er muligens den mest gripende episoden som Parker og Stone noensinne har satt sammen på 20 år med Sør Park , og det er også en av de mest meditative fra skaperne. Duoen blir ofte dratt for sin jevnt kyniske sentrisme, på godt og vondt, men her er en episode der den moralske pendelen svinger tilbake i motsatt retning, og spør om deres gledelig barnslige show til og med fortsatt er bra ved midtpunktet av sitt 15. år. Og om vitsen kan være på dem, på dette tidspunktet, for deres manglende evne til å like noe som ser ut til å gjøre resten av verden glad nok.

Selv B-plottet er uvanlig dystert, med Randy Marshs typiske kapringer som viker for en utblåsningskamp mellom Randy og Sharon når han avslører at karakterens historie med utagering har vært et rop om hjelp fra en dypt ulykkelig mann som føler seg alder. etterlater ham. Mellom det og Kyle som sakte innser at Stan har blitt en forbitret buzzkill, er You're Getting Old en tung halvtime av showet, og designmessig den minst morsomme episoden som noen gang kan sendes.

Likevel er det den beste episoden av sene periode Sør Park , i sin illustrasjon at selv Parker og Stone ikke er immune mot angsten for aldring og frykten for at populærkulturen legger dem (og deres livsverk) bak seg. De fisefylte filmene Stan ikke lenger tåler er egentlig ikke annerledes enn tidligere tiders Terrance- og Phillip-tegneserier, men nå er de preget av en slags tristhet, og forverringen av å innse det (for å parafrasere en annen langvarig animasjonsserie ) hva er det nå virker rart og skummelt for skaperne av showet.

Det kulminerer i den hjemsøkende skredsekvensen, hvor Sør Park bryter fra ingenting endres på slutten etos for å visualisere en fremtid der Randy og Sharon er ferdige, Kyle har gått videre fra sin beste venn, og Stan blir alene i en verden han ikke lenger forstår. Ikke dårlig for showet om fisevitser og dårlige kjendisetterligninger. –Dominick Suzanne-Mayer
______________________________________________________

02. Noe Wall-Mart denne veien kommer

Sesong 8, episode 9

Original luftdato: 3. november 2004

Velkommen til South Park: Vel, det er enkelt, selve Wall-Mart. I ettertid er det litt forvirrende hvordan det tok over syv år for Parker og Stone å bringe det ustoppelige konglomeratet til South Park. Den lille byens tankevekkende måte å tenke på passer så perfekt for denne avhengighetsfortellingen at du skulle tro at Something Wall-Mart This Way Comes ville ha dukket opp i det minste innen sesong tre. Vel, bedre sent enn aldri, ikke sant

Hva vi lærte i dag: Randy Marsh var egentlig aldri bare en slitende geolog med one-liners. I årevis har Stans dumme far vært det perfekte mediet for Parker og Stones bredere sosiale kommentarer, spesielt de som involverer småbylivet, og Something Wall-Mart This Way Comes er deres skarpeste øyeblikk hittil i så måte. Det er en brennende anklage mot de uvitende idiotene som religiøst handler på Wal-Mart, en som fungerer enda bedre i vår tid med Jeff Bezos, hvis ustoppelige Amazon får oss alle til å tenke, som Jimbo, at det er en slags mystisk ond kraft på spill. I motsetning til så mange fremragende fortellinger i Sør Park Kanon, men galskapen her forsterker bare fortellingen, fra Randys lammende tilbudsavhengighet til alle likene som driter seg til den latterlige avsløringen som involverer hjertet til Wall-Mart. Vent, jeg tror jeg forstår symbolikken i speilet, sier Randy til alle til slutt. Wall-Mart … er oss. Kyles apatiske Duh er all selvbevisstheten du trenger fra Parker og Stone mens Randy fortsetter talen sin og legger til: Dere skjønner, gutter, hvis vi liker småbysjarmen vår mer enn de store bedriftsbøllene, må vi alle være villige å betale litt mer, forstår du? De vet at vi vet at det er en åpenbar leksjon, og de vet også at vi vet at vi aldri kommer til å høre på den, og de hadde rett. Når alt kommer til alt, når var siste gang du til og med satte foten inn i en sann verdi

Original luftdato: 11. juli 2001

Velkommen til South Park: Cartman møter (tilsynelatende) sin kamp i Scott Tenorman, en mobber i åttende klasse som lurer ham til å kjøpe pubene hans for . I de følgende 20 minuttene fortsetter Cartman å prøve – og mislykkes – å hevne seg på Scott før han til slutt klekker ut sitt mest skumle opplegg av alle …

Scott Tenorman Must Die er viktig av grunner knyttet til karakter og sjokkeffekt som vi kommer til om litt, men det markerer også noen tekniske nyvinninger i showet også. For eksempel var det den første episoden som brukte Autodesk Maya, en 3D-grafikkprogramvare som tillot Parker og Stone å utføre mer kompleks animasjon enn deres forrige program (selv om det ble sendt som den fjerde episoden av den femte sesongen, var det den første en produsert). De fancy, nye spesialeffektene er mest tydelig i pubene selv. Når Cartman åpner hånden for å vise dem til de andre guttene, er det en ekkel realisme der, hovedsakelig på grunn av hårene som blir skannet fra halsen til animatøren Adrien Beard – kjent for fansen som stemmen til Token Black.

Song of the South Park: Det varer bare i noen få sekunder, men åh er det strålende. Mens Cartman spionerer på Scott for å formulere planen sin (med hjelp av Jimbo Kern og Ned Gerblansky), oppdager han at plageåndens favorittband er Radiohead. Når Jimbo spør hvem Radiohead er, vender Cartman seg til sin beste uskyldige-liten-engel-stemme for begynnelsen av refrenget, som avsluttes av Ned og hans robotiske elektrolarynx. Kombinasjonen av en menneskelig stemme og en mekanisert en er faktisk noe som ville passet ganske godt inn på et Radiohead-album (se OK Datamaskin 's Paranoid Android og Fitter Happier).

Det virker kjent: Cartmans ultimate hevn for å få Scotts foreldre drept, koke dem til chili, og deretter lure Scott til å spise dem, er et direkte løft fra William Shakespeares Titus Andronicus , hvor tittelfiguren baker fiendens barn til en pai. På mange måter er Cartmans opplegg enda mer hensynsløst! Det er også flere referanser til griser gjennom episoden. Scott tvinger tidlig Cartman til å synge I'm a Little Piggy til tonene I'm a Little Teapot en av Cartmans mislykkede planer er inspirert av Mason Vergers griser i Hannibal og han siterer Pink Floyd's Pigs (Three Different Ones) når han leder Scott til sin undergang.

Herregud, de drepte Kenny: Kenny har en noe mildere død enn vanlig her, og ler seg i hjel når han så en kassett av Tenorman som tvinger Cartman til å synge I'm a Little Piggy. I påfølgende sendinger tok Parker og Stone til og med et notat fra Hvem rammet Roger Rabbit