Lyd til skjermer et tilbakevendende innslag på Konsekvens av lyd hvor våre ansatte snakker om viktig og ikonisk bruk av musikk i filmer. Tidligere har Dominick Mayer vist hvordanThe Shins forandret Zach Braffs liv for alltid. Denne gangen undersøker Killian Young hvordan en gammel jazzlåt avslører en detaljert hyllest til en klassisk skrekkfilm.
Med The Shining , skapte Wendy Carlos og Stanley Kubrick et av de mest urovekkende lydsporene i skrekkfilmhistorien. Kubrick lagret det mest forvirrende bildet til sist, som minneverdig avbildet Jack Torrance (Jack Nicholson) – etter hans død i filmen – på et bilde merket Overlook Hotel 4. juli Ball, 1921. Kameraet sporer mot veggen og viser et bilde av velbevilget publikum før de zoomer inn nærmere og nærmere på Torrances smilende ansikt. Kubrick paret scenen upåklagelig med Al Bowlly og Ray Noble & His Orchestras Midnight, The Stars and You, som for alltid vil ha skumle konnotasjoner til tross for sine romantiske tekster. (Langen spiller også i den ekstravagante festscenen i Gold Room der Torrance tar imot en drink fra Lloyd.) Bowllys vekt på linjen I surrender all my love to you føles uhyggelig i sammenheng med at Torrance blir forført av ghoulen i rom 237 og underkaste seg hans mørke drifter i baren.
Relatert video
Midnight, The Stars and You dukket også opp i Bong Joon-hos fantastiske sci-fi-dystopi/survival-skrekkfilm, Snøpiercer . (Seriøst, hvis du ikke har sett den ennå, spor den opp på et kino eller lei den.) Snøpiercer , løst tilpasset fra en fransk grafisk roman, forteller historien om apokalypse ved global avkjøling, der de eneste menneskelige overlevende lever på et tog i konstant bevegelse dominert av det brutale klassesystemet. Curtis (Chris Evans) leder arbeiderklassens revolusjon mot togets mektige tilsynsmenn: Mason (Tilda Swinton), hennes to tøffe håndhevere, Franco den eldste og Franco den yngre (henholdsvis Vlad Ivanov og Adnan Haskovic), og til slutt Wilford (Red. Harris), den eksentriske skaperen av toget.
The Shining og Snøpiercer deler et par bemerkelsesverdige likheter på overflaten: Mother Nature (i begge filmene hindrer den brutale kulden heltene i å rømme) ruver stort i bakgrunnen, og sluttscenene skildrer en kvinne og et barn som rømmer inn i det tøffe miljøet, i håp om en bedre liv. Men Marco Beltrami, som scoret Snøpiercer , avslører denne forbindelsen med valget hans om å inkludere Midnight, The Stars og You.
I en sentral scene leder Curtis kameratene sine gjennom en dampende badstue (de utrolig kreative togvognomgivelsene blir mer og mer overdådige etter hvert som gruppen beveger seg fra slummen i ryggen mot første klasse), med Franco den eldste på jakt etter. Den nesten uforgjengelige Franco slår Curtis ut, bare for å bli distrahert av (og til slutt drepe) to av Curtis' beste soldater. Franco retter deretter oppmerksomheten mot å finne sikkerhetseksperten Namgoong (Kang-ho Song) og hans assistent Yona (Ah-sung Ko), som har åpnet alle dørene for opprørerne. Franco fikser metodisk drakten sin og begynner sakte å søke i badstuen etter Namgoong og Yona. Mens han gjør det, spiller Midnight, The Stars and You svakt i bakgrunnen.
Selv om Franco den eldste får svært lite karakterisering i Snøpiercer , fungerer karakteren hans som en grov hyllest til Jack Torrance i The Shining , som først antydes under denne scenen. Franco deler et valgfritt våpen, øksen, med Torrance, og til og med måten de svette trådene med grått hår faller på pannen hans ligner Torrance. Namgoong og Yona overrasker Franco, med Yona som til slutt uføre ham ved å stikke ham i siden. Mens dette skjer, panorerer kameraet oppover for å fokusere på Franco ovenfra, mens han avslører et manisk, tannig glis – nesten identisk med Jack Torrance når han bryter ned døren i den ikoniske Here’s Johnny! scene. Innrammingen av Francos ansikt, fremhevet av de gule trelamellene under ham, ligner Torrance sitt demente smil mens han kikker gjennom den ødelagte døren.
Badstuscenen bruker også effektivt farger. I Snøpiercer , er det betydelig spenning mellom de triste gråtonene til de lavere klassebilene og de endeløse hvittonene i den frosne omverdenen. Når heltene beveger seg fremover i toget, blir fargene mer levende. Badstuens varme, gule toner ligner det disige gullrommet i The Shining , hvor begge regissørene bruker kameravinkler og at skuespillerne deres går mot kameraet for å etablere en følelse av å begrense plass i korridoren. AV-klubben kjørte nylig en uttømmende analyse av hvordan Joon-ho skapte en følelse av klaustrofobi gjennom hele filmen. The Shining har en lignende følelse av inneslutning, selv om Overlook Hotel er så stort på eiendommen. I Torrances tilfelle viser skuddet Torrance som en liten mann i en hule gang, men likevel fanget. I kontrast bruker Joon-ho et veldig tett bilde av Franco den eldste, og øker følelsen av klaustrofobi når den store mannen beveger seg gjennom de små rammene.
Bruken av Midnight, The Stars and You i The Shining er teknisk anakronistisk hvis du tar bruken for pålydende. (I følge Stanley Kubrick: En biografi , modellerte han Gold Room-festen for å ligne de brølende tjueårene, og 4. juli-ball-bildet er visstnok fra 1921.) Fordi Kubrick hadde rykte på seg for vanvittig oppmerksomhet på detaljer, er det mer sannsynlig at sangen, spilt inn i 1934, også representerer den mystiske tidsdynamikken til Overlook Hotel. Bruken ser ut til å fungere mye mer som en hyllest til The Shining i Snøpiercer For i følge filmens historie skjedde den globale avkjølingen i 2014, så selv om det ikke er helt usannsynlig, ville en gammeldags jazzlåt være et merkelig valg å spille i en badstue. Dessuten kler ikke førsteklasses passasjerer seg som folk i 2014, men kostymene i de fremre bilene har en sterk estetikk av flapper-møter-steampunk (tenk på samme måte som hvordan de velstående kler seg i Dødslekene filmer). Faktisk, når de slitne opprørerne går inn i en togvogn med en bar, ligner lånetakerne dem i Overlook Hotels Gold Room-fest.
Filmskaperne til The Shining og Snøpiercer gjorde Midnight, The Stars and You så effektive fordi lyden og tekstene er skurrende i sammenheng med begge filmene. I The Shining , sangen slutter på en urovekkende måte Jacks nedstigning til galskapen og hans endelige bortgang. I Snøpiercer , det gir lydspor en brutal kamp for å overleve.