Pat Levy (PL): Når man diskuterer legendariske skikkelser, enten de er innen musikk eller sport eller et hvilket som helst annet felt, er det sjelden deres debut som fanger overskriftene. Du forteller om alle suksessene som spenner over hele karrieren deres, en rekke topper som ga dem tittelen legende.The Notorious B.I.G.'s Klar for å dø er et så sterkt statement som du kan gjøre med ditt første inntrykk, en kraftig blanding av radioklare hits og mørke, innadvendte låter fra New York hardcore-mesteren.
Klar for å dø og Ilmatisk begge kom ut i 1994 og ga New York City det skuddet det trengte, og presset det helt til forkant av hiphop-samtalen. Men mens Ilmatisk har gledet seg over 20 år som tidenes beste rap-album, det er neppe en plate du ville kastet på på en fest, og mens Klar for å dø har sine øyeblikk av intensitet, til og med sanger om erkjennelsen av at Biggie er et mål for kriminalitet og aksepterer dødens uunngåelige skjebne er ytterst siterbare og umulige å ikke nikke med på. Klar for å dø er et portrett av en kunstner hvis kreative kraft var ubestridelig, som hadde levd de tingene han snakket om, men som ikke hadde latt dem påvirke hans sjarmerende persona for mye, hvis stjerne brant kanskje for sterkt for hans eget beste.
Hva sier dere, gutter 
Michael Madden (MM): Lenge før jeg hørte Klar for å dø i sin helhet var jeg kjent med en rekke fantastiske, enorme Biggie-sanger, inkludert Juicy, Hypnotize og Big Poppa. Likevel, selv om de første inntrykkene var av stor respekt, var albumets skjebnesvangre omfang det som utdypet min takknemlighet for Biggie og for albumproduksjon, hva med introsporet (en tidslinje som viser hans fødsel, et antatt enestående tyveri av T-banetog og annen selvbiografi) , den brutale finalen Suicidal Thoughts, og vel, alt i mellom.
Det ble klart for meg at Biggie ikke bare var en enorm mann med en uforlignelig stemme (selv om det er den stemmen beklager, men Jamal Woolard, som spilte Big i 2009 Notorisk , hadde ingen sjanse til å matche den dead-on). Han ble heller ikke definert av øret for produksjonen av DJ Premier, Easy Mo Bee og Lord Finesse. Så mye som noe annet, var han i stand til å vekke spenningen i sin tid i Crooklyn til live, enten det var med notater om hans crack-selgende år, hans kompliserte forhold til moren eller bare våpenpraten.
Sammenlignet med Ilmatisk , Pat har rett i det Klar for å dø er mer passende for sosiale anledninger (og spesielt for hotboxing), til tross for sporadiske tyngde. For meg høres det også nyere ut, nærmere , enn Ilmatisk fordi Biggie var så konsekvent i å projisere sin personlighet og sans for humor. Det høres ut som om han er i rommet med deg Ilmatisk er mer panoramisk og eksternt, definert av krystallinske bilder og figurativt språk. Disse er selvfølgelig positive – de utgjør bare to forskjellige album.
Sheldon Pearce (SP): Det tror jeg er en trygg vurdering Ilmatisk er det typiske New York-albumet og Klar for å dø er det typiske rapalbumet, punktum. Ilmatisk er tett, tung og kompakt, nesten som en sonisk utførelse av betongjungelen den ble smidd i, men Klar for å dø føles mer universelt. Det spiller en rolle i at sistnevnte album føles langt mindre datert enn det førstnevnte fordi rappens kulturelle knutepunkt har flyttet seg bort fra de fem bydelene. Den har en crossover-appell, men den opprettholder bemerkelsesverdig sin street rap-estetikk. Jeg argumenterer ofte for Klar for å dø som det mest avrundede rapalbumet fra sjangerens mest avrundede rapper. Det er ingenting den ikke klarer å oppnå, og selv om den blir langt mer poppy og kommersielt enn Nas’ guddommeliggjorte debut, blir den like grusom også.
Klar for å dø var en game-changer for meg personlig som en ung rap-fan fordi det sto som et håndgripelig bevis på at det å være rappers rapper ikke krevde en from hengivenhet til teknikk fremfor allsidighet. Biggie var langt på vei en av de beste teknikerne gjennom tidene, men han visste når han skulle tøyle det og presentere et mer tilgjengelig ansikt (tenk Hypnotize). Klar for å dø er et vitnesbyrd om viktigheten av både håndverk og kreativitet, og han brukte dem sammen for å lage en solid blåkopi for det store amerikanske rapalbumet.
Will Hagle (WH): Jeg vil si begge deler Ilmatisk og Klar for å dø er typisk New York og klassiske rap-album. De er forskjellige fordi hver artist bringer sitt eget perspektiv til tekstene: Nas med Queens street poesi og Biggie med sine mer enkle beskrivelser av Brooklyn-livet. Bydelene og personlighetene er forskjellige, men New York er overalt på disse albumene.
Den New York-heten er det som i utgangspunktet trakk meg fra Klar for å dø og Biggie generelt. Da jeg vokste opp i Illinois, burde kystdebatten vært fornærmende, men min troskap var med vestkysten. Det føltes som svik å høre på Biggie fordi 2Pac var den beste rapperen, enten jeg faktisk trodde det eller trodde det fordi det var det jeg ble lært opp til å tro.
Hip-hop er New Yorks beste kreasjon, men opprinnelsen til sjangeren var lite bekymret for meg da jeg først begynte å høre på musikk. Jeg gir bare all denne personlige bakgrunnen for å gjøre det klart at min mening sannsynligvis burde bli miskreditert med tanke på at 10-åringen jeg først begynte å høre på Biggie etter å ha sett Big Poppa hjelpe en pitcher med å sikre en seier for laget sitt i Hardball . Det fant i hvert fall sted i Chicago.
I løpet av årene har imidlertid øst vs. vest-debatten mistet sin relevans, og Klar for å dø har gått over fra tung rotasjon i min Discman til et regelmessig streamet Spotify-valg. Det er bedre enn noen av 2Pacs album takket være dets samhørighet, det fengende til singlene og dybden i de omkringliggende sporene. Biggie tåler tidens tann fordi det er en fortrolighet i måten han snakker på, en gjenkjennelig klønete og vennlighet til tross for trusselen som kan finnes i tekstene hans.
Når det gjelder albumets betydning, er jeg enig med dere alle. Som Sheldon sa, Klar for å dø er universell. I tråd med det Mike og Pat sa, tjener det et dobbelt formål: like hyggelig med et par hodetelefoner eller i en sosial setting. Det er en kulturartefakt fra New York, men det er også en hiphop-klassiker i mye større skala.
PL: Jeg tror Biggie, og dette albumet spesielt, banet vei for rappere å grense mellom underholdende og intellektuelt. For i årene siden har dusinvis av rappere dukket opp med humor og smarthet likt. Sanger som Just Playing (Dreams) balanserer ut spor som Suicidal Thoughts, og holder lytteren engasjert gjennom alle mulige stemninger eller tankesett. For en rapper å være like selvbevisst, men også så full av hybris er noe som kan eksistere mer i 2014, og jeg tror mye av det skyldes B.I.G. French Montana kommer til tankene, en annen New York-rapper, men en som har skåret sin egen bane og har en helt egen lyd. Han fortsetter tradisjonen med å tenke på deg selv og de rundt deg, men han forstår fortsatt at mennesker er mennesker og at det å ha det du har ikke gjør deg ulastelig eller en slags guddom. Hva syns dere's Love Got to Do with It? på Machine Gun Funk. I utgangspunktet lot ikke Biggie sitt kunstneriske fokus hindre ham i å ha det gøy med denne dritten.
SP: Jeg er ikke sikker på at det er trygt å si Klar for å dø banet vei, per se, fordi Outkast snublet over en lignende formel på egen hånd måneder tidligere, og AmeriKKKas mest ettersøkte kom ut for fire år siden. Men Big var definitivt med på å redefinere rap-arketypen. Omfanget av å være New Yorks ubestridte kingpin da rap virkelig begynte å utnytte mainstream levedyktighet gjorde ham til et ansikt til den mangefasetterte personligheten, men tidevannet hadde allerede begynt å skifte.
jeg tror Klar for å dø Hans sanne geni er Bigs evne til å spille hvilken som helst rolle han viser deg alle sider av karakteren hans, og han går sømløst fra ett ansikt til et annet. Han kan lage en vits om en stick-up (jeg har ranet muthafuckas siden slaveskipene) eller bli åpenlyst erotisk (Når det kommer til sex, er jeg lik Thrilla in Manilla/ Honeys call me 'Bigga the Condom Filler'). Det er stor dybde i karakteren hans på plata, og han bruker en rettferdig skrivestil for å vise lytteren hver del av historien hans. Biggie var den sveitsiske hærkniven til teknikere. Han rappet aldri som en dyktig håndverker, selv om han rappet som om han prøvde å formidle budskapet sitt på en så tydelig måte som mulig. Sanger som Warning og Suicidal Thoughts er skremmende glimt av thug noir, mens Respect og Juicy er introspektive kutt på motsatte ender av det soniske spekteret. I ethvert øyeblikk ville Biggie Smalls bare at du skulle få det.
Jeg tror det også er viktig å merke seg at Big nesten fullstendig fjerner romantikken knyttet til narkotikahandel og gateliv fra hans fortellinger, men det blir aldri en vanskelig lytting. Tenk på en sang som Everyday Struggle. En virkelig suave MC som Jay Z kunne aldri ha laget denne platen fordi han stoler så sterkt på oppfatningen om at handel med narkotika handler om å operere fra en maktposisjon. Det er en annen undervurdert fasett av dette albumet: den skarpe sosiopolitiske kommentaren, som aldri slår deg over hodet med problemene som plager indre bysamfunn, men i stedet viser deg hva som skjer fra et førstepersonsperspektiv. Med Klar for å dø , Big skapte et album som nesten feilfritt dekket alle sine baser og malte et levende, fullstendig bilde av det kriminelle elementet ved å bruke en sjelden oppklaring som vi ikke har sett siden. Det er et vidunder av moderne historiefortelling.
WH: Jay Z rapper Everyday Struggle er et morsomt mentalt bilde. Han ville ikke komme seg gjennom den første linjen på kroken uten å virke falsk. Og vi vet alle at Jay er tight grill med det falske, og det er derfor en sang som Hard Knock Life forblir tro mot hans personlighet, prangende fra start til slutt. Jay flyter uendelig som minnet om Biggie, men han har ikke den samme mestringen av enkel, beskrivende historiefortelling. Det er til syvende og sist umulig og meningsløst å sammenligne disse to når det gjelder talent, men Sheldon gjorde et godt poeng om Biggies uglamorøse skildring av gatelivet.
Det er også sant det Klar for å dø dekker alle baser av Biggies personlighet uten å miste lyden som binder det hele sammen. Klar for å dø har alt et album trenger, fra Method Man til det nødvendige biffsporet Who Shot Ya og alt i mellom. Det er egentlig bra.
PL: Biggie er rapspillets tunge onkel som har alle de gode historiene foreldrene dine ikke vil at du skal høre. Som, i stedet for å glede lytteren med en liste over jenter han har vært sammen med, rasler han navnene på alle kjendisene han vil ha sex. Det virker som om den mest tydelige gjennomgangen i hele denne samtalen er hvor mye Bigs personlighet skiller dette albumet fra andre, ikke bare på det tidspunktet det kom ut, men også i årene etterpå. Mens andre har flørtet med formelen Biggie jobbet med, har ingen virkelig rørt et publikum slik han gjorde, og jeg vet ærlig talt ikke når vi får se en annen rapper som er i stand til det han tilsynelatende kunne gjøre uten anstrengelse.
20 år etter Klar for å dø droppet, analyserer vi det fortsatt og oppdager nye måter det er relevant eller påvirker. Ikke analysert det i en brønn, det har gått to tiår, la oss se hvordan dette holder seg, men i et dette viktige albumet har endelig nådd et jubileum, så vi kan dykke inn igjen og prøve å undersøke mesteren på jobb. Det er tegnet på sann storhet, og til tross for at jeg ikke er gammel nok til å nyte det da det først kom ut, anser jeg meg selv som heldig som bare eksisterer i det samme universet som en gang huset et slikt talent, og til tross for hans altfor tidlige avgang, etterlot oss noe av det beste hiphopen 90-tallet hadde å tilby.